HOP - REBELDE SEM PÁSCOA
Hop - Rebelde sem Páscoa, o filme do diretor Tim Hill (Alvin e os Esquilos, Garfield 2) usa da computação gráfica com live-action e conta a história de Júnior (voz original de Russell Brand), um Coelhinho da Páscoa. Júnior é um adolescente verborrágico não bastasse, ele ainda defeca jujubas, ele quer ser um baterista de uma banda de rock e fazer muito sucesso, mas sofre pressão para manter-se no ramo de negócios da família, a Páscoa. Júnior foge de casa (Ilha de Páscoa), vai para o mundo dos humanos e é atropelado pelo preguiçoso Fred (James Mardsen), que o acolhe em sua casa a contragosto. Enquanto tenta perseguir seu sonho, outros eventos acontecem na ilha e a Páscoa precisará ser salva. Kaley Cuoco e David Hasselhoff também estão no elenco.
FICHA TÉCNICA
Diretor: Tim Hill
Produção: John Cohen, Christopher Meledandri
Trilha Sonora: Christopher Lennertz
Duração: 97 min.
Ano: 2011
País: EUA
Gênero: Comédia
Estúdio: Illumination Entertainment / Universal Pictures
Classificação: Livre
Fonte: www.youtube.com
Fonte: www.interfilmes.com, www1.folha.uol.com.br/folhinha, www.omelete.com.br e www.cinema.cineclick.uol.com.br
quinta-feira, 21 de abril de 2011
quarta-feira, 20 de abril de 2011
O Bad Boy Talentoso
Charlie Sheen:
Fonte: www.google.com.br/imagens
Carlos Irwin Estevez nascido em Nova Iorque, no dia 3 de setembro de 1965, é um ator estadunidense, filho do ator Martin Sheen e irmão do também ator Emilio Estevez.
Charlie Sheen teve um início de carreira meteórico, como protagonista de filmes como Platoon, Wall Street e Top Gang, mas depois se meteu numa série de filmes ruins.
Charlie Sheen começou a atuar em 1967 aos 2 anos de idade, aparecendo em um pequeno papel ao lado de seu pai no filme para televisão The Execution of Private Slovik.
Em 1986, Charlie Sheen fez seu primeiro grande papel, no drama sobre a guerra do Vietnã chamado Platoon. Em 1987, estrelou, ao lado de Michael Douglas e de seu pai, Wall Street. Ambos dirigidos por Oliver Stone.
Na década de 1990 o ator afundou-se no álcool e nas drogas. Foi preso e quase morreu de overdose.
Em 2000, foi resgatado pela televisão. Ao assumir o posto do ator Michael J. Fox na série Spin City, depois que ganhou o Golden Globe Awards de Melhor Ator de série cômica em 2002, a CBS decidiu dar-lhe um seriado próprio. Em Two and a Half Men o ator interpreta uma paródia de si mesmo (um solteirão mulherengo, beberrão e mau-caráter que é obrigado a abrigar o irmão e o sobrinho em casa).
Em 2005 o ator teve um final de casamento tumultuado. Sua ex-mulher, a atriz Denise Richards, o acusou de ser violento e viciado em pornografia. Um ano e meio depois da separação, Charlie Sheen se casou novamente, com a corretora Brooke Mueller. O casamento é o terceiro de Charlie Sheen e o primeiro de Brooke Mueller. Hoje, os dois são pais de gêmeos. Charlie Sheen e Brooke Mueller sempre apresentaram problemas com o álcool.
Porém, nenhum desses problemas parece ter afetado seu prestígio. Two and a Half Men é a série cômica de maior sucesso nos Estados Unidos atualmente. No início de 2007, Charlie Sheen renovou seu contrato com a rede CBS com salário de 825 mil dólares por episódio, passando a ser o ator mais bem pago da tv americana. Em 2010, foi anunciado que Charlie Sheen poderia não voltar para uma nova temporada de Two and a Half Men, porém, Charlie Sheen retornou para, pelo menos, mais dois anos ao seriado. Segundo o site "The Hollywood Reporter", o ator receberá cerca de US$ 1,25 milhão por episódio pelas próximas duas temporadas, confirmando ele como o ator mais bem pago da televisão americana.
No dia 7 de março de 2011, a Warner Bros. demitiu Charlie Sheen de Two and a Half Men, mas a rede não anunciou uma decisão sobre o futuro do programa.
Charlie Sheen e Brooke Mueller
Fonte: www.google.com.br/imagens
Fonte: Wikipédia, a enciclopédia livre, www.blogodorium.net e www.upblogs.net
Fonte: www.google.com.br/imagens
Carlos Irwin Estevez nascido em Nova Iorque, no dia 3 de setembro de 1965, é um ator estadunidense, filho do ator Martin Sheen e irmão do também ator Emilio Estevez.
Charlie Sheen teve um início de carreira meteórico, como protagonista de filmes como Platoon, Wall Street e Top Gang, mas depois se meteu numa série de filmes ruins.
Charlie Sheen começou a atuar em 1967 aos 2 anos de idade, aparecendo em um pequeno papel ao lado de seu pai no filme para televisão The Execution of Private Slovik.
Em 1986, Charlie Sheen fez seu primeiro grande papel, no drama sobre a guerra do Vietnã chamado Platoon. Em 1987, estrelou, ao lado de Michael Douglas e de seu pai, Wall Street. Ambos dirigidos por Oliver Stone.
Na década de 1990 o ator afundou-se no álcool e nas drogas. Foi preso e quase morreu de overdose.
Em 2000, foi resgatado pela televisão. Ao assumir o posto do ator Michael J. Fox na série Spin City, depois que ganhou o Golden Globe Awards de Melhor Ator de série cômica em 2002, a CBS decidiu dar-lhe um seriado próprio. Em Two and a Half Men o ator interpreta uma paródia de si mesmo (um solteirão mulherengo, beberrão e mau-caráter que é obrigado a abrigar o irmão e o sobrinho em casa).
Em 2005 o ator teve um final de casamento tumultuado. Sua ex-mulher, a atriz Denise Richards, o acusou de ser violento e viciado em pornografia. Um ano e meio depois da separação, Charlie Sheen se casou novamente, com a corretora Brooke Mueller. O casamento é o terceiro de Charlie Sheen e o primeiro de Brooke Mueller. Hoje, os dois são pais de gêmeos. Charlie Sheen e Brooke Mueller sempre apresentaram problemas com o álcool.
Porém, nenhum desses problemas parece ter afetado seu prestígio. Two and a Half Men é a série cômica de maior sucesso nos Estados Unidos atualmente. No início de 2007, Charlie Sheen renovou seu contrato com a rede CBS com salário de 825 mil dólares por episódio, passando a ser o ator mais bem pago da tv americana. Em 2010, foi anunciado que Charlie Sheen poderia não voltar para uma nova temporada de Two and a Half Men, porém, Charlie Sheen retornou para, pelo menos, mais dois anos ao seriado. Segundo o site "The Hollywood Reporter", o ator receberá cerca de US$ 1,25 milhão por episódio pelas próximas duas temporadas, confirmando ele como o ator mais bem pago da televisão americana.
No dia 7 de março de 2011, a Warner Bros. demitiu Charlie Sheen de Two and a Half Men, mas a rede não anunciou uma decisão sobre o futuro do programa.
Charlie Sheen e Brooke Mueller
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Fonte: Wikipédia, a enciclopédia livre, www.blogodorium.net e www.upblogs.net
terça-feira, 19 de abril de 2011
Uma homenagem ao dia 18 de abril (Dia do Amigo)
Um Parto de Viagem:
Fonte: www.google.com.br/imagens
Sinopse
Do diretor Todd Phillips, Um Parto de Viagem é estrelado por Robert Downey Jr. e Zach Galifianakis.
Peter Highman (Robert Downey Jr.) está longe de casa e vai ser pai pela primeira vez. Assim, tudo o que ele queria era acompanhar o parto de seu filho e para isso ele tem exatos cinco dias para chegar a Atlanta, algo que um avião faria em algumas horas. Por causa de uma confusão dentro do avião, Peter não pode mais voar. Para piorar a situação, Peter perdeu sua carteira no incidente e terá de aceitar a carona do desconhecido, estranho e aspirante a ator Ethan Tremblay (Zach Galifianakis). Esse encontro forçado se transforma em uma travessia pelo país que vai resultar na destruição de carros, amizades e da paciência de Peter.
A característica forte desta comédia adulta americana, é a mostra mesmo que tumultuada, do nascimento de uma nova amizade. Características presentes em filmes como Se Beber, não Case, também dirigido por Todd Phillips e protagonizada por Zach Galifianakis. Então o que estamos esperando, para irmos até a locadora mais próxima e nos degustarmos com essa excelente comédia.
Ficha Técnica:
Gênero: Comédia
Duração: 95 min.
Origem: Estados Unidos
Direção: Todd Phillips
Distribuidora: Warner Bros.
Censura: 14 anos
Ano: 2010
Fonte: www.yotube.com
Fonte: www.cinema10.com.br, www.adorocinema.com e www.cinepop.com.br
Fonte: www.google.com.br/imagens
Sinopse
Do diretor Todd Phillips, Um Parto de Viagem é estrelado por Robert Downey Jr. e Zach Galifianakis.
Peter Highman (Robert Downey Jr.) está longe de casa e vai ser pai pela primeira vez. Assim, tudo o que ele queria era acompanhar o parto de seu filho e para isso ele tem exatos cinco dias para chegar a Atlanta, algo que um avião faria em algumas horas. Por causa de uma confusão dentro do avião, Peter não pode mais voar. Para piorar a situação, Peter perdeu sua carteira no incidente e terá de aceitar a carona do desconhecido, estranho e aspirante a ator Ethan Tremblay (Zach Galifianakis). Esse encontro forçado se transforma em uma travessia pelo país que vai resultar na destruição de carros, amizades e da paciência de Peter.
A característica forte desta comédia adulta americana, é a mostra mesmo que tumultuada, do nascimento de uma nova amizade. Características presentes em filmes como Se Beber, não Case, também dirigido por Todd Phillips e protagonizada por Zach Galifianakis. Então o que estamos esperando, para irmos até a locadora mais próxima e nos degustarmos com essa excelente comédia.
Ficha Técnica:
Gênero: Comédia
Duração: 95 min.
Origem: Estados Unidos
Direção: Todd Phillips
Distribuidora: Warner Bros.
Censura: 14 anos
Ano: 2010
Fonte: www.yotube.com
Fonte: www.cinema10.com.br, www.adorocinema.com e www.cinepop.com.br
segunda-feira, 18 de abril de 2011
O Maior nome do cinema Japonês:
Fonte: www.google.com.br/imagens
Akira Kurosawa nasceu em Tóquio, no dia 23 de Março de 1910, foi um dos cineastas mais importantes do Japão, e seus filmes influenciam uma grande geração de diretores do mundo todo. É amplamente considerado como um dos cineastas mais importantes da história do cinema. Com uma carreira de cinquenta anos, Akira Kurosawa esteve na direção de 31 filmes, sendo que vinte e quatro somente no período de 1943 a 1965. Em 1989, foi premiado com o Oscar pelo conjunto de sua obra. Akira Kurosawa foi responsável pela projeção internacional do cinema do Japão.
Os Kurosawas descendiam de um clã de samurais. Na juventude Akira Kurosawa trabalhou como pintor e ilustrador de revistas, criando anúncios publicitários. Em 1943 inicia a carreira de cineasta como assistente de direção.
Seu primeiro trabalho foi Sugata Sanshiro de 1943. Foi o introdutor do gênero samurai no cinema, com temas como a honra acima de tudo. No Festival de Cinema de Cannes foi homenageado pelo seu filme "Ran" do qual ele mesmo dizia que era a "obra de sua vida". Tornou-se conhecido mundialmente com o filme Rashomon de 1950, vencedor do Leão de Ouro no Festival de Veneza e do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro. Em 1954 filma outro sucesso internacional, Os Sete Samurais, depois adaptado como western pelos norte-americanos. Em suas obras, Akira Kurosawa é fortemente influenciado pela cultura ocidental, o que o leva a ser muito criticado em seu país. Fora do Japão, contudo, é aclamado pela crítica e pelo público. Dirige em 1975 Dersu Uzala, em coprodução com a União Soviética, e ganhou novamente o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro.
Entre seus últimos filmes estão Sonhos de 1990, Rapsódia em Agosto de 1991 e Madadayo de 1993. Seu último filme foi "Depois da Chuva", finalizado postumamente em 1999 por seu discípulo Takashi Koizumi. Akira Kurosawa faleceu aos 88 anos, em Setagaya no dia 6 de Setembro de 1998.
Fonte: www.google.com.br/imagens
Fonte: Wikipédia, a enciclopédia livre, www.algosobre.com.br, www.8super8.blogspot.com e www.educacao.uol.com.br
Akira Kurosawa nasceu em Tóquio, no dia 23 de Março de 1910, foi um dos cineastas mais importantes do Japão, e seus filmes influenciam uma grande geração de diretores do mundo todo. É amplamente considerado como um dos cineastas mais importantes da história do cinema. Com uma carreira de cinquenta anos, Akira Kurosawa esteve na direção de 31 filmes, sendo que vinte e quatro somente no período de 1943 a 1965. Em 1989, foi premiado com o Oscar pelo conjunto de sua obra. Akira Kurosawa foi responsável pela projeção internacional do cinema do Japão.
Os Kurosawas descendiam de um clã de samurais. Na juventude Akira Kurosawa trabalhou como pintor e ilustrador de revistas, criando anúncios publicitários. Em 1943 inicia a carreira de cineasta como assistente de direção.
Seu primeiro trabalho foi Sugata Sanshiro de 1943. Foi o introdutor do gênero samurai no cinema, com temas como a honra acima de tudo. No Festival de Cinema de Cannes foi homenageado pelo seu filme "Ran" do qual ele mesmo dizia que era a "obra de sua vida". Tornou-se conhecido mundialmente com o filme Rashomon de 1950, vencedor do Leão de Ouro no Festival de Veneza e do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro. Em 1954 filma outro sucesso internacional, Os Sete Samurais, depois adaptado como western pelos norte-americanos. Em suas obras, Akira Kurosawa é fortemente influenciado pela cultura ocidental, o que o leva a ser muito criticado em seu país. Fora do Japão, contudo, é aclamado pela crítica e pelo público. Dirige em 1975 Dersu Uzala, em coprodução com a União Soviética, e ganhou novamente o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro.
Entre seus últimos filmes estão Sonhos de 1990, Rapsódia em Agosto de 1991 e Madadayo de 1993. Seu último filme foi "Depois da Chuva", finalizado postumamente em 1999 por seu discípulo Takashi Koizumi. Akira Kurosawa faleceu aos 88 anos, em Setagaya no dia 6 de Setembro de 1998.
Fonte: www.google.com.br/imagens
Fonte: Wikipédia, a enciclopédia livre, www.algosobre.com.br, www.8super8.blogspot.com e www.educacao.uol.com.br
domingo, 17 de abril de 2011
Premiação da 16ª edição do Festival Internacional de Documentários
Fonte: www.google.com.br/imagens
O É Tudo Verdade – A 16ª edição do Festival Internacional de Documentários aconteceu simultaneamente em São Paulo e Rio de Janeiro entre os dias 31 de março e 10 de abril, foram apresentados 92 filmes de 29 países.
Todas as sessões tiveram entrada franca, nas seguintes salas:
São Paulo
Cine Livraria Cultura
Centro Cultural do Banco do Brasil
Cinemateca Brasileira
Reserva Cultural
Cinemark Eldorado
Cinusp
Rio de Janeiro
Unibanco Arteplex
Centro Cultural Banco do Brasil
Instituto Moreira Salles
Espaço Museu da República
Ponto Cine Guadalupe
Cinemark Downtown
Auditório do BNDES
Premiação:
Competição Internacional
Longa e Média Metragem:
Melhor Documentário - Você Não Gosta da Verdade – 4 Dias em Guantánamo, de Luc Côté e Patricio Henriquez;
Menção Honrosa - Cinema Komunisto, de Mila Turajlic;
Curta-metragem:
Melhor Documentário - Fora de Alcance, de Jakub Stozek;
Menção Honrosa - Viagem a Cabo Verde, de José Miguel Ribeiro;
Competição Brasileira
Longa e Média Metragem:
Melhor Documentário Prêmio CPFL Energia É Tudo Verdade "Janela para o Contemporâneo" - Dois Tempos, de Arthur Fontes e Dorrit Harazim;
Menção Honrosa - Aterro do Flamengo, de Alessandra Bergamaschi;
Curta-Metragem:
Melhor Documentário - A Poeira e o Vento, de Marcos Pimentel;
Menção Honrosa - Meia Hora com Darcy, de Roberto Berliner:
Prêmio Canal Brasil:
São Silvestre, de Lina Chamie;
Prêmio ABD São Paulo de Melhor Curta-Metragem Brasileiro:
Hoje tem Alegria, de Fabio Meira.
Fonte: www.etudoverdade.com.br, www.cinema.uol.com.br, www.itsalltrue.com.br e www.maniacosporfilme.wordpress.com
O É Tudo Verdade – A 16ª edição do Festival Internacional de Documentários aconteceu simultaneamente em São Paulo e Rio de Janeiro entre os dias 31 de março e 10 de abril, foram apresentados 92 filmes de 29 países.
Todas as sessões tiveram entrada franca, nas seguintes salas:
São Paulo
Cine Livraria Cultura
Centro Cultural do Banco do Brasil
Cinemateca Brasileira
Reserva Cultural
Cinemark Eldorado
Cinusp
Rio de Janeiro
Unibanco Arteplex
Centro Cultural Banco do Brasil
Instituto Moreira Salles
Espaço Museu da República
Ponto Cine Guadalupe
Cinemark Downtown
Auditório do BNDES
Premiação:
Competição Internacional
Longa e Média Metragem:
Melhor Documentário - Você Não Gosta da Verdade – 4 Dias em Guantánamo, de Luc Côté e Patricio Henriquez;
Menção Honrosa - Cinema Komunisto, de Mila Turajlic;
Curta-metragem:
Melhor Documentário - Fora de Alcance, de Jakub Stozek;
Menção Honrosa - Viagem a Cabo Verde, de José Miguel Ribeiro;
Competição Brasileira
Longa e Média Metragem:
Melhor Documentário Prêmio CPFL Energia É Tudo Verdade "Janela para o Contemporâneo" - Dois Tempos, de Arthur Fontes e Dorrit Harazim;
Menção Honrosa - Aterro do Flamengo, de Alessandra Bergamaschi;
Curta-Metragem:
Melhor Documentário - A Poeira e o Vento, de Marcos Pimentel;
Menção Honrosa - Meia Hora com Darcy, de Roberto Berliner:
Prêmio Canal Brasil:
São Silvestre, de Lina Chamie;
Prêmio ABD São Paulo de Melhor Curta-Metragem Brasileiro:
Hoje tem Alegria, de Fabio Meira.
Fonte: www.etudoverdade.com.br, www.cinema.uol.com.br, www.itsalltrue.com.br e www.maniacosporfilme.wordpress.com
sábado, 16 de abril de 2011
Uma Homenagem aos 10 anos da morte de Joey Ramone:
Sinopse:
Rock 'n' Roll High School é um filme de 1979 produzido por Roger Corman, dirigido por Allan Arkush, que conta com a participação íntegra da banda de Rock 'n' Roll, Ramones. A Escola Vince Lombardi nunca mais será a mesma depois que Riff Randall (P. J. Soles), grande fã de rock n' roll, introduzir na instituição o som de sua banda preferida, os Ramones. Para o desespero da diretora Miss Togar (Mary Woronov), seus alunos e professores resolvem cair na dança e transformam a escola num verdadeiro campo de batalha entre a disciplina e o rock.
Uma das cenas mais famosas envolve os Ramones e um simples diálogo envolvendo pizza, cujo número astronômico de takes é detalhado no livro Please Kill Me, de Legs McNeil e Gillian McCain.
Este filme terminou ocupando a 18º posição na lista de 50 melhores filmes de colegial, segundo a Entertainment Weekly.
Esta sinopse é uma singela homenagem a Jeffrey R. Hyman, nascido em 19 de maio de 1951, no Queens, em Nova York, falecido em um dia 15 de abril de 2001, devido a um câncer linfático, o mundo o conhecia como Joey Ramone, o grande líder dos Ramones.
Fonte: www.google.com.br/imagens
Fonte: www.youtube.com
Fonte: Wikipédia, a enciclopédia livre, www.filmesparadoidos.blogspot.com e www.meutonal.wordpress.com
Rock 'n' Roll High School é um filme de 1979 produzido por Roger Corman, dirigido por Allan Arkush, que conta com a participação íntegra da banda de Rock 'n' Roll, Ramones. A Escola Vince Lombardi nunca mais será a mesma depois que Riff Randall (P. J. Soles), grande fã de rock n' roll, introduzir na instituição o som de sua banda preferida, os Ramones. Para o desespero da diretora Miss Togar (Mary Woronov), seus alunos e professores resolvem cair na dança e transformam a escola num verdadeiro campo de batalha entre a disciplina e o rock.
Uma das cenas mais famosas envolve os Ramones e um simples diálogo envolvendo pizza, cujo número astronômico de takes é detalhado no livro Please Kill Me, de Legs McNeil e Gillian McCain.
Este filme terminou ocupando a 18º posição na lista de 50 melhores filmes de colegial, segundo a Entertainment Weekly.
Esta sinopse é uma singela homenagem a Jeffrey R. Hyman, nascido em 19 de maio de 1951, no Queens, em Nova York, falecido em um dia 15 de abril de 2001, devido a um câncer linfático, o mundo o conhecia como Joey Ramone, o grande líder dos Ramones.
Fonte: www.google.com.br/imagens
Fonte: www.youtube.com
Fonte: Wikipédia, a enciclopédia livre, www.filmesparadoidos.blogspot.com e www.meutonal.wordpress.com
sexta-feira, 15 de abril de 2011
A nova série da Mulher-Maravilha.
Os fãs do seriado "As Novas Aventuras da Mulher-Maravilha", exibido entre 1975 e 1979 na televisão norte-americana e que fez bastante sucesso no Brasil na mesma época, terão o remake para matar as saudades desta super-heroína. A nova série, que será transmitida pela “NBC”, ainda não tem data de estreia divulgada. A série terá como protagonista Adrianne Palicki de "Friday Night Lights".
Esta versão contará com a produção de David E. Kelly (criador de “Ally McBeal” e “Boston Legal”). David alega ter feito mudanças significativas em relação aos quadrinhos da personagem. A série acompanhará a vida de Diana Prince, conhecida como a Mulher-Maravilha, uma combatente do crime em Los Angeles, porém, ela também é a presidente das Indústrias Themyscira, tornando-se assim uma executiva de sucesso, uma mulher moderna que tenta equilibrar todos os elementos de sua fantástica vida.
Dentro das mudanças já mencionadas pelo produtor da série (David E. Kelly), Parece que o novo visual da Mulher-Maravilha, foi o que chamou mais atenção de alguns fãs da heroína dos quadrinhos. O problema é que, na imagem divulgada na internet, a Mulher-Maravilha aparece com um uniforme um pouco diferente do que os fãs estão acostumados há anos. A heroína deixou de lado o seus shorts e agora usa calças!
Bom! Está aí uma introdução sobre esta série que promete ser uma das mais bem sucedidas dos últimos anos, só nos resta aguardar a estreia, para ver se toda esta expectativa se confirma.
Fonte: www.google.com.br/imagens
Fonte: www.google.com.br/imagens
Fonte: www.diariosp.com.br, www.entretenimento.br.msn.com e www.pipocamoderna.mtv.uol.com.br
Esta versão contará com a produção de David E. Kelly (criador de “Ally McBeal” e “Boston Legal”). David alega ter feito mudanças significativas em relação aos quadrinhos da personagem. A série acompanhará a vida de Diana Prince, conhecida como a Mulher-Maravilha, uma combatente do crime em Los Angeles, porém, ela também é a presidente das Indústrias Themyscira, tornando-se assim uma executiva de sucesso, uma mulher moderna que tenta equilibrar todos os elementos de sua fantástica vida.
Dentro das mudanças já mencionadas pelo produtor da série (David E. Kelly), Parece que o novo visual da Mulher-Maravilha, foi o que chamou mais atenção de alguns fãs da heroína dos quadrinhos. O problema é que, na imagem divulgada na internet, a Mulher-Maravilha aparece com um uniforme um pouco diferente do que os fãs estão acostumados há anos. A heroína deixou de lado o seus shorts e agora usa calças!
Bom! Está aí uma introdução sobre esta série que promete ser uma das mais bem sucedidas dos últimos anos, só nos resta aguardar a estreia, para ver se toda esta expectativa se confirma.
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