Ganhador do Oscar 2011

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Nome: Colin Firth

Natural de: Hampshire

Nascimento: 10/09/1960

Colin Andrew Firth é um ator britânico nascido na Inglaterra.
Colin Firth ganhou fama na série de televisão Pride and Prejudice (Orgulho e Preconceito), no papel de Mr. Darcy, em 1995. No cinema alcançou o estrelato no filme O Diário de Bridget Jones de 2001, contracenando com Renée Zellweger e Hugh Grant, em 2008 participou da adptação para o cinema do musical Mamma Mia!, grande sucesso de bilheteria tendo no elenco a consagrada Meryl Streep. Em 2010, obteve sua primeira indicação ao Oscar na categoria de melhor ator pelo filme Direito de Amar, em que atuou ao lado de Julianne Moore. Em 2011, recebeu o Oscar de melhor ator pelo filme O Discurso do Rei.
Ator de teatro britânico com treinamento clássico, Colin Firth é um veterano nas telas de cinema, televisão e teatro, com uma impressionante bagagem profissional que já se estende por mais de duas décadas. A versatilidade de Colin Firth é reconhecida tanto em dramas quanto em comédias, ganhando aclamação da crítica e prêmios, incluindo indicações ao Screen Actors Guild, uma indicação ao Emmy e várias indicações ao BAFTA. Colin Firth está desenhando uma carreira particularmente fértil, com diversos filmes já prontos para estrear mundialmente ou mesmo em fase de pós-produção.


Fonte: www.adorocinema.com, www.oscares.cinema.sapo.pt e Wikipédia, a enciclopédia livre

20th Century Fox:

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Estúdio americano formado em 1935 como resultado da fusão entre as empresas Fox e Twentieth Century. A história da Fox começa com a inauguração de um nickelodeon em Nova Iorque por parte do emigrante húngaro, William Fox. Em 1912, Fox inicia a produção de filmes e três anos mais tarde funda a Fox Film Corporation, empresa produtora, distribuidora e exibidora de filmes.
20th Century Fox, também conhecida simplesmente como 20th ou Fox, fica localizado na Century City, em Los Angeles, na Califórnia, pouco a oeste de Beverly Hills.
A 20th Century Fox possui diversas franquias populares, como Os Simpsons, Uma Família da Pesada, Star Wars, Era do Gelo, Garfield, Alvin e os Esquilos, X-Men, Duro de Matar, Alien, Planeta dos Macacos, Esqueceram de Mim, entre outros. Muitos atores famosos surgiram no estúdio, como Shirley Temple, que foi a primeira grande estrela da companhia, Marilyn Monroe, Gene Tierney, Jayne Mansfield e Betty Grable, também trabalharam para Fox, atores do porte de Henry Fonda, Gregory Peck e muitos outros. O realizador John Ford iniciou uma ligação exclusiva com a Fox que iria durar mais de uma década. O estúdio contava ainda com outros realizadores como J. Gordon Edwards, Frank Borzage e Raoul Walsh, tendo “importado” F.W. Murnau para realizar, entre outros filmes, Aurora em 1927. Durante as décadas seguintes, trabalharam para o estúdio, realizadores como Otto Preminger, Ernst Lubitsch, Elia Kazan, Joseph Mankiewica, entre vários outros nomes.
Foi na década de 70, que o estúdio, sob a direção de Dennis C. Stanfill obteve uma série de sucessos, com especial destaque para o fenômeno Guerra das Estrelas, um dos maiores sucessos de bilheteira de todos os tempos. No início dos anos 80, o magnata do petróleo Alan J. Hirschfield adquire o estúdio, para 4 anos depois vendê-lo ao australiano Rupert Murdoch. Sob o domínio de Murdoch, a Fox deixa de ser um “simples” estúdio cinematográfico, tornando-se numa das bases do império de meios de comunicação do milionário australiano.
Para dirigir o estúdio, Murdoch contratou Barry Diller da Paramount Pictures. Diller trouxe muitas idéias que a antiga empresa tinha se recusado para a Fox, como um investimento mais pesado na Televisão. Para fazer isso, a Fox comprou ações da Metromedia, antiga DuMont Television Network, sendo que Murdoch teve que adquirir a cidadania americana. Isso ocorreu em 1985, e no ano seguinte a Fox Broadcasting Company entrou no ar. Nas décadas seguintes esse investimento trouxe resultado, sendo hoje uma das maiores fonte de renda desta empresa.
Durante os anos 90, a gestão do estúdio não é pacífica, mas isso não impede que dele saíssem sucessos de bilheteira como O Dia da Independência, as reedições da série A Guerra das Estrelas e, mais recentemente, os novos filmes da saga de George Lucas.


Observação: Sem tanto espaço para relatar uma história tão rica e promissora, ficamos então com este curto relato da história, deste que é um dos seis maiores estúdios de cinema dos Estados Unidos.


Fonte: Wikipédia, a enciclopédia livre e www.chambel.net

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Diretor de fotografia

O diretor de fotografia é o técnico de cinema responsável pela forma como o guião (em Portugal) ou roteiro (no Brasil) cinematográfico é transposto para a película ou vídeo, na forma de fotografia.
A produção é feita segundo as suas orientações técnicas. Consoante aquilo que é pretendido pelo realizador, o diretor de fotografia tenta manter um padrão técnico e artístico da imagem.
Para isso, o seu trabalho inclui a seleção, aprovação e direção de utilização do equipamento, como a câmara de filmar, o negativo (nos casos de um filme captado em película), a câmera de vídeo (nos casos de um filme captado em bitola digital), as lentes e filtros a usar e o equipamento de iluminação.
Em alguns casos, tem também a responsabilidade de examinar e aprovar os locais onde serão feitas as filmagens, trabalhando em conjunto com o diretor artístico (cenários, vestuário, adereços), o continuísta e os técnicos de maquiagem, do ponto de vista da fotografia.
A mais conhecida associação de cinematografistas é a American Society of Cinematographers (A.S.C.).

ADRIANO GOLDMAN

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Diretor de fotografia do filme “O Ano em que Meus Pais Saíram de Férias”, com vasta experiência em comerciais, videoclipes e especiais para DVD.


Fonte: Wikipédia, a enciclopédia livre e www.academiabrasileiradecinema.com.br

Dia do Trabalho:

Terra Fria

Ficha Técnica:

Título original: (North Country)

Lançamento: 2005 (EUA)

Direção: Niki Caro

Atores: Charlize Theron, Elle Peterson, Thomas Curtis, Frances McDormand.

Duração: 126 min

Gênero: Drama

Sinopse

Baseado em uma história real, o filme Terra Fria narra o drama de Josey Aimes (Charlize Theron), uma mulher que tem a ousadia de abandonar o marido que a espancava para procurar um emprego e sustentar sozinha seus dois filhos. Para conseguir chefiar essa família, ela é contratada pela principal fonte de empregos de Minnesota, nos EUA, as minas de ferro, que sustentam a cidade há gerações. O trabalho é duro, mas o salário é bom, o que compensa o esforço. Aos poucos as amizades conquistadas no trabalho passam a fazer parte do dia-a-dia de Josey Aimes, aproximando famílias e vizinhos. Incentivada por Glory (Frances McDormand), uma das poucas mulheres da cidade que trabalha nas minas, Josey Aimes passa a trabalhar no grupo daqueles que penam para arrancar o minério das pedreiras. Ela está preparada para o trabalho duro e, às vezes, perigoso, mas o que não esperava era sofrer com o assédio sexual dos seus colegas de trabalho. Como ao reclamar do tratamento recebido é ignorada, ela decide levar à justiça o caso.
O filme é baseado no livro de Clara Bingham e Laura Leedy Gansler, Ação de classe: a história de Lois Jensen e o caso que mudou a Lei do Assédio Sexual. O livro conta a história de Lois Jensen, que decidiu processar a mineradora Eveleth Taconite. Depois do esforço para convencer outras mulheres que trabalhavam na empresa a aderirem à ação coletiva, em 1998, uma década depois do ocorrido, a empresa teve que pagar as trabalhadoras uma indenização de US$ 3,5 milhões.

Através desta grande história verídica, temos um bom assunto para homenagearmos o dia 1º de Maio, basta irmos até uma locadora mais próxima ou até mesmo comprarmos o DVD.



Fonte: www.yotube.com


Fonte: www.omelete.com.br, www.cinemenu.com.br, www.pstu.org.br e www.adorocinema.com

O Camaleão do Rock e também do cinema

David Bowie

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David Robert Jones, nome artístico “David Bowie”, nascido em Brixton, Inglaterra em 8 de janeiro de 1947, é um músico, ator e produtor. É casado com a modelo somali Iman Abdulmajid desde 1992. Tem dois filhos: Alexandria Zhara, nascida em 2000 e Duncan Zowie Haywood Jones (nascido em 1971, fruto de seu casamento com Angela Bowie), além de uma enteada, Zulekha Haywood (nascida em 1979), filha do primeiro casamento de Iman.
A influência de David Bowie é única, musical e socialmente. Como escreveu o biógrafo David Buckley, "ele penetrou e modificou mais vidas do que qualquer outra figura comparável." Introduziu novos modos de se vestir na cena musical e tem uma carreira prestigiada no cinema.
Depois de Elvis Presley, David Bowie é um dos raros músicos a investir seriamente em uma carreira no cinema. Diferente de Elvis Presley, que seguia cegamente as ordens do seu empresário, David Bowie se preocupa com a qualidade de cada filme em que ele participa e não se prende tanto à quantidade de filmes que ele possa conseguir. A carreira de David Bowie tem sido marcada por vários papéis em produções de cinema e teatro, o que valeu prestígio e independência como ator e alguns elogios por suas atuações. É conhecido também pela atuação em filmes como The Man Who Fell To Earth (1975), The Hunger (1983) e Labyrinth (1986). David Bowie trabalhou em diversos papéis dramáticos e só uma parcela dos filmes nesta lista reflete sua carreira como músico.

Filmografia de David Bowie (produções ou colaborações com David Bowie em filmes ou programas de televisão):

• O Homem Que Caiu na Terra (The Man Who Fell on Earth) (1976), Nicolas Roeg;
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• Gigolo (Gigolô Schöner, Armer Gigolo) (1979), por David Hemmings;
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• Christiane F.: Nós, as crianças do Jardim Zoológico de Berlim (Christiane F.: Wir Kinder vom Bahnhof Zoo) (1981), por Ulrich Edel;
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• Miriam acorda à meia-noite (The Hunger) (1983), de Tony Scott;
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• Furyo (Merry Christmas Mr. Lawrence) (1985), de Nagisa Oshima;
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• Barbagialla o pirata dos sete mares e meia (Yellowbeard) (1983), de Mel Damski;
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• Jazzin 'Para Jean Blue (1984), de Julien Temple;
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• Into the Night (Into The Night) (1985), de John Landis;
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• Absolute Beginners (1986), de Julien Temple;
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• Labirinto - Onde tudo é possível (Labyrinth) (1986), de Jim Henson;
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• A Última Tentação de Cristo (A Última Tentação de Cristo) (1988), de Martin Scorsese;
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• O Incidente Linguini (1991), por Richard Shepard;
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• Fire Walk With Me (Twin Peaks - Fire Walks with Me) (1992), de David Lynch;
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• Basquiat (1996), de Julian Schnabel;
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• Meu West (1998), por Giovanni Veronesi;
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• BUSTED (Everybody Loves Sunshine) (1999), por Andrew Goth;
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• Rice's Secret Sr. (2000), de Nicholas Kendall;
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• Zoolander (2001), com Ben Stiller;
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• O Grande Truque (2006), de Christopher Nolan;
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• Bandslam - High School Band (2009), de Todd Graff.


Fonte: www.whiplash.net, www.lastfm.com.br, Wikipédia, a enciclopédia livre e www.masmorraerotica.blogspot.com