O TESOURO É A ESTREIA DA SEMANA NA CINEMATECA PAULO AMORIM.

O TESOURO, do diretor romeno Corneliu Porumboiu, estreia nesta quinta-feira (dia 26 de maio), na Cinemateca Paulo Amorim. O filme estreou no Festival de Cannes em 2015, quando ganhou o prêmio Un Certain Talent na mostra Un Certain Regard por sua narrativa magistral, segundo o júri.


Sinopse: Costi vive em Bucareste, com a mulher e o filho pequeno, que adora as aventuras de Robin Hood. Um dia, o vizinho vai até seu apartamento e lhe confidencia que tem certeza que há um tesouro no jardim da antiga casa dos seus avós, enterrado na época do governo comunista. Sem dinheiro para bancar a aventura, o vizinho se propõe a dividir o tesouro se Costi bancar os custos da viagem e do aluguel de um detector de metais.


O TESOURO É A ESTREIA DA SEMANA NA CINEMATECA PAULO AMORIM

Quinta-feira (dia 26 de maio)

Cinemateca Paulo Amorim

Rua dos Andradas, 736 - Porto Alegre RS

Fones (51) 3226-5787 - (51) 9972-9096


Fonte: Programação e divulgação da Cinemateca Paulo Amorim, através de Mônica Kanitz.

Sessão Philos apresenta O que é o Cinema? e A Propaganda na Segunda Guerra Mundial no +Globosat.

27 de maio, sexta-feira, às 13h


A Sessão Philos encerra a programação de maio e apresenta ao público no dia 27, a partir das 13h, o documentário O que é o Cinema?, um filme do cineasta Chuck Workman que aborda os próximos passos da sétima arte; e A Propaganda na Segunda Guerra Mundial, série que fala sobre a relevância da propaganda na Segunda Guerra Mundial, mostrando a arte da persuasão de massa.


Sextas, às 13h

REPRISES: Domingos (8h), terças (2h) e quintas (6h)

27/05 - O que é o Cinema? e A Propaganda na Segunda Guerra Mundial


Sessão Philos no +Globosat

A Sessão Philos leva para o canal +Globosat uma seleção dos melhores documentários sobre arte, história, música, atualidades, ciência, povos e culturas. Todas as produções exibidas fazem parte da grade do Philos.


Sobre o Philos

Criado pela Globosat, o Philos não é um canal tradicional. Com um vasto acervo que reúne os melhores documentários e espetáculos inesquecíveis, Philos está disponível no modelo de subscription video on demand (SVOD), em que o espectador escolhe o momento e o conteúdo que deseja assistir, quantas vezes quiser, por meio de uma assinatura. Com produções de altíssima qualidade, Philos reúne documentários sobre arte, ciência, história, atualidades, música, povos e culturas; debates e entrevistas; e espetáculos de dança e música – tudo em alta definição (HD).


Fonte: APPROACH COMUNICAÇÃO INTEGRADA, através de Melina Nascimento e João Veiga.

Canon lança no Brasil a câmera EOS M3.

Equipamento tem 24.2 megapixels, filma em Full HD e conta com processador de imagem avançado DIGIC 6, garantindo fotos de alta qualidade


Chega ao Brasil mais uma câmera da família EOS. A Canon, empresa líder mundial em soluções de imagem digital, anuncia a chegada da EOS M3, uma câmera mirrorless de lente intercambiável compacta e elegante criada para os fotógrafos entusiastas que exigem alto desempenho.

Com a já conhecida qualidade de imagem Canon, a câmera EOS M3 possui controles avançados em um corpo de câmera pequeno e leve. Assim, é possível capturar momentos importantes com riqueza de detalhes.

A nova câmera EOS M3 contém as mais recentes e avançadas tecnologias de imagem digital da Canon, incluindo o sensor CMOS de alta resolução de 24.2 megapixels (tamanho APS-C) e seu processador de imagem avançado, o DIGIC 6, entregando fotografias de qualidade premium e vídeos Full HD.

Apresentando desempenho super-rápido de AF, graças ao novo sistema de autofoco de 49 pontos AF CMOS Híbrido II, esta câmera dá aos fotógrafos a liberdade para capturar a beleza do movimento, sem falhas.

Fotógrafos amadores e profissionais encontrarão tudo o que precisam em suas mãos: a EOS M3 tem o design arrojado e os controles intuitivos de uma DSLR, bem como a compatibilidade com toda a linha de lentes intercambiáveis da Canon: EF*, EF-S* e EF–M. Tudo isso em um corpo compacto para que acompanhe o fotógrafo aonde quer que ele vá.

(* Requer adaptador de montagem EF-EOS M)

Conheça mais tecnologias da EOS M3:

Sensor CMOS APS-C de 24.2 megapixels, com uma faixa de sensibilidade de ISO de 100 a 12800 (expansível até 25600 no modo H) associado ao processador de imagem DIGIC 6 para capturar fotos de alta resolução e vídeos Full HD com cores brilhantes e detalhes impressionantes.

Sistema de Autofoco AF CMOS Híbrido III de 49 pontos – sistema de focagem automática, rápida e precisa de fotografias e vídeos, até seis vezes mais rápida do que a EOS M.

Tela LCD articulável touchscreen de 3.0 polegadas (180 graus para cima / 45 graus para baixo) com tecnologia ClearView II (aproximadamente 1.040.000 pontos), perfeita para foco e disparo rápidos, com menu de navegação simples para visualização de imagens e vídeos.

Tecnologias Wi-Fi®** e NFC*** para compartilhamento simples e controle remoto da câmera através de um dispositivo móvel.

"Estamos trazendo ao mercado um novo membro da família EOS: a EOS M3, para ajudar a satisfazer a demanda do mercado de câmeras mirrorless, com alta qualidade, amplo sensor de imagem e lentes intercambiáveis”, disse Jun Otsuka, presidente da Canon no Brasil.

“Ela é a câmera ideal para amadores avançados e entusiastas que procuram uma opção de câmera com lente intercambiável compacta e com a genuína tecnologia do sistema EOS, seu desempenho e compatibilidade. Também atende fotógrafos profissionais à procura de uma câmera secundária, compacta e cheia de recursos", contou Otsuka.

Fotógrafos familiarizados com outras câmeras EOS da Canon vão notar que a interface da EOS M3 é semelhante à das câmeras EOS DSLR atuais da marca, tornando a operação mais fácil. A capacidade de inclinação da tela LCD facilita o disparo a partir de vários ângulos e, por ser sensível ao toque, permite uma captura intuitiva e reprodução com informações de controle em tempo real e de fácil entendimento.

Outros acessórios da Canon são compatíveis com o modelo, como os flashes Speedlite da série EX, Transmissor Speedlite ST-E3-RT e visor eletrônico EVF-DC1. Os usuários também contam com a capacidade de capturar e compartilhar remotamente suas imagens com dispositivos móveis, por meio do aplicativo Canon Camera Connect**, usando a conectividade integrada Wi-Fi ® e NFC.


Preço e Disponibilidade

A câmera digital EOS M3 da Canon está programada para chegar ao Brasil em 23 de maio de 2016 pelo preço estimado de R$ 4.599,99. O kit conta com a lente EF-M 18-55mm IS STM e estará disponível na cor preta.


Sobre a Canon:

A Canon é líder em desenvolvimento de tecnologias de gerenciamento de documentos, imagem e pela fabricação de uma variedade de produtos que vão desde câmeras, copiadoras e impressoras, até equipamentos ópticos para a indústria de semicondutores e lentes profissionais para broadcasting. No Brasil desde 1974, a Canon conta com infraestrutura própria com cerca de 500 colaboradores e uma rede de revendas responsável pela distribuição de toda a linha de soluções corporativas. A empresa oferece ao mercado brasileiro um vasto portfólio de produtos entre câmeras, multifuncionais, copiadoras, fax e scanners.


Fonte: Assessor de imprensa da Canon do Brasil, através de Léo Vila Nova.

Crítica: A ASSASSINA, ‏através de Marcelo Castro Moraes.

Fonte: www.google.com.br/imagens


Vencedor do Prêmio de Melhor Diretor em Cannes 2015, A assassina chamou atenção entre os fãs de cinema autoral quando foi anunciado a sua produção. Isso se deve ao fato do cineasta Hou Hsiao Hsien ser reconhecido por filmes como Barão Vermelho, onde então se criou um cinema mais minimalista. Em A assassina, de forma inédita, o cineasta trabalha no gênero de artes marciais. Contudo, não esperem por algo parecido como foi visto em filmes como O Tigre e o Dragão, longe disso. O filme não tem ação como foco principal, mesmo possuindo belíssimas cenas de combate das quais não deve nada ao já citado clássico O Tigre e o Dragão. Porém, é o drama e os conflitos interiores dos personagens, que acabam sobressaindo-se no filme.

No Séc 9, durante a Dinastia Tan, Yinniang (Qi Shu de Carga explosiva) é enviada, aos 10 anos de idade, para as mãos da freira Jiaxin, que a treina para ser uma assassina. Durante uma missão, Yonniang falha: vendo a sua vitima abraçada ao filho pequeno, ela desiste de matá-lo. Por conta dessa fraqueza humana, Jiaxin a envia até Weibo, cidade onde Yinniang nasceu com a incumbência de matar o seu primo, que outrora haviam se apaixonados e impedidos de se amar pelos pais de Yinniang. Agora, ela precisa decidir se cumpre a sua missão, ou se deixa mais uma vez o seu coração comandar as suas ações.

Em vez de um típico filme de ação de artes marciais, o cineasta vai contra a maré e cria um filme belíssimo, com fotografia espetacular de Pin Bing Lee (um dos fotógrafos de Amor a for da pele, de Wong Kar Wai). Direção de arte, figurino e trilha sonora que se tornam o verdadeiro foco principal. Contudo, as suas cenas de ação são ótimas, mas nem dá para comparar com as coreografias malabaristas dos filmes de Zhang Yimou. Há planos longos, fixos e com panorâmicas, uma marca até do cinema de Mizogushi em "O intendente Sancho" e "Ohayo". Planos gerais e muito raramente, fecha-se em closes. É um cinema do qual nos faz analisar tudo que se encontra no quadro. Aplaudido em Cannes no ano passado, o filme é uma curiosa e bela experiência e que vai contra as nossas expectativas.


Trailer

Fonte: www.youtube.com


Fonte: Marcelo Castro Moraes - Crítico Cinematográfico.

Mostra Animal traz filmes de 10 diferentes países em sua VI edição; entrada é gratuita.

Evento acontece em Curitiba nos dias 21 e 22 de maio, no Portão Cultural, com a exibição de curtas e longas-metragens e Feira Vegana


Filmes de 10 diferentes países, entre eles o documentário “Cowspiracy” (EUA), que trata sobre os impactos ambientais na criação de animais ditos de “consumo”, e mostra a omissão das grandes ONGs ambientais sobre o assunto, estarão na programação da VI Mostra Animal, que acontece nos dias 21 e 22 de maio em Curitiba, promovida pela Sociedade Vegetariana Brasileira (SVB). As exibições serão no Portão Cultural, com entrada gratuita.

A atração musical da mostra fica por conta da cantora Iria Braga, que se apresenta no sábado (21), às 18h.

“Inside Fur”, documentário escandinavo sobre o comércio de peles de animais, é outro destaque: para produzir o filme, o diretor Ola Waagen se passou por um aspirante a produtor de peles de animais, e gravou todas as imagens em uma câmera escondida. Está na grade, ainda, o filme alemão “Live and Let Live”, que examina nossa relação com os animais e traz a história de pessoas que viraram veganas, além de “Life According to Ohaf” (Israel), “Speciesism” (EUA), “At the Edge of the World” (EUA), entre outros.

A série de animação brasileira “O Mundo Animal de Bibi”, produzido pela AMPARA Animal, voltada para crianças, também estará na Mostra – Juliana Camargo, uma das vozes do filme, participará de um bate-papo com o público. Outros nomes como Guiga Pirá, ativista da Sea Shepherd, Lucas Alvarenga, representante da Mercy For Animals e Shirlei Fraguas, diretora e produtora do filme “Por Eles”, também estarão presentes para conversas com o público ao longo do evento.

"Receber filmes de várias partes do Brasil e do mundo é uma confirmação de que o movimento, que busca o amplo respeito aos animais ganha força de forma universal. Fica cada vez mais evidente que existe uma chama interna em cada um de nós que nos diz que muita coisa está errada na forma como lidamos com todas as outras espécies", salienta o presidente da SVB, Ricardo Laurino.

No encerramento da Mostra Animal, diretores e produtores aguardarão pelo “Oscow”, estatueta símbolo do evento, que será entregue para as produções indicadas pelo público e organizadores. Três filmes da programação serão homenageados.


Feira

Pela primeira vez, a Mostra Animal terá uma grande Feira Vegana, com a venda de alimentos, cosméticos e vestuário de 18 expositores, além de divulgação do trabalho de diversas organizações ligadas à causa animal.

A programação completa com horários dos filmes e debates está disponível em: www.mostraanimal.com.br.


SERVIÇO:

VI Mostra Animal

Dias 21 e 22 de maio, das 14h às 21h30.

Portão Cultural (Av. República Argentina, 3.430 – Portão). Entrada gratuita.


A Mostra Animal

Lançada em 2009 em Curitiba (PR), a Mostra Animal é um dos maiores eventos de cinema do mundo voltado totalmente para a discussão do amplo respeito aos animais e as implicações positivas que essa atitude gera para as pessoas, os animais e o planeta. Além de Curitiba, várias cidades brasileiras já receberam edições itinerantes.


Fonte: Literato Comunicação e Conteúdo, através de Isadora Rupp e Roberta Braga.

Curso Neorrealismo Italiano: O Movimento e Seu Legado, de Fernando Mascarello.

Apresentação

Fim da Segunda Guerra Mundial, 1945. Numa Itália ainda sob escombros materiais, políticos e emocionais, cineastas como Roberto Rossellini, Luchino Visconti e Vittorio de Sica saem às ruas para, longe dos estúdios, fazer a “crônica do dia”: crônica da fome, do desemprego, da orfandade, das desigualdades sociais, regionais e de gênero que assolavam o país. E para entrar para a história do cinema.




O Neorrealismo Italiano, como ficou conhecido o movimento, viria a ser o ponto de origem, a referência sempre posta para todos os cineastas que a partir daí se interessariam por acessar a realidade de modo mais direto, reapresentando-a ao espectador ora em sua versão mais crua e objetiva, ora em outros registros e variações possíveis, como os do cinema intimista e realista subjetivo, político, alegórico etc. Antonioni, Fellini, Godard, Truffaut, Rohmer, nos anos 1950 e 1960, já acusam abertamente essa inspiração, algo que se repetiria em Glauber, Pasolini, Bertolucci, Wenders, Fassbinder, Herzog e tantos outros expoentes do cinema moderno. Seria o caso igualmente do cinema indie estadunidense de Cassavetes, já nos 1960, e de seus herdeiros contemporâneos como Spike Lee, Gus Van Sant ou Sofia Coppola. Ou ainda dos chineses, taiwaneses e iranianos dos Novos Cinemas asiáticos dos anos 1980 e 1990, de que são exemplo Zhang Yimou, Hou Hsiao-Hsien, Tsai Ming Liang e Kiarostami. E de uma enorme diversidade de cineastas atuais, por todos os continentes.




Rossellini & Cia. criaram com sua estética realista uma alternativa clara e incrivelmente eficaz ao naturalismo (aparência, ilusão de realidade) imperante em Hollywood, e, de quebra, opções também às duas grandes escolas anteriores do chamado cinema de arte: o Expressionismo Alemão e a Montagem Soviética. Seu conceito de cinema baseado no uso de locações naturais e luz ambiente, planos longos e abertos, mescla de atores profissionais e não-profissionais, aliados à abertura ao improviso, tudo de modo a gerar uma imagem de caráter mais “documental”, serviu como matriz para o desenvolvimento das inúmeras vertentes de realismos cinematográficos vistos desde então.




Objetivos

O curso Neorrealismo Italiano: O Movimento e Seu Legado, ministrado por Fernando Mascarello, vai apresentar os principais filmes e diretores, enfatizando as suas importantes inovações históricas de estilo e temática e situando-as no contexto da Europa pós-Segunda Guerra Mundial. A proposta é compreender o movimento como uma sistematização do realismo cinematográfico e ponto de origem da vertente realista em cinema, até hoje um dos pilares centrais do chamado “cinema de arte”. O curso também vai examinar as principais subvertentes dessa tradição realista, desde o realismo subjetivo de Antonioni e Fellini, nos anos 1950, passando pela Nouvelle Vague francesa e chegando, no contemporâneo, a fenômenos como os Novos Cinemas asiáticos (Taiwan, China, Irã), o cinema indie americano, o Novo Cinema Argentino e cineastas brasileiros atuais.




Conteúdos

O Neorrealismo Italiano

1. Principais filmes e diretores.

2. A tríade Rossellini, Visconti e De Sica.

3. A estética neorrealista.

4. O contexto histórico pós-Segunda Guerra Mundial.


Compreendendo o realismo cinematográfico

1. Por que realismo?

2. O Neorrealismo como alternativa a Hollywood, ao Expressionismo Alemão e à Montagem Soviética.

3. Realismo do cinema de arte x naturalismo hollywoodiano: por que essa diferença é tão crucial?


A vertente realista em cinema

1. O realismo subjetivo italiano dos anos 1950.

2. A influência realista sobre a Nouvelle Vague e os Novos Cinemas dos anos 1960.

3. Anos 1980 e 1990: China, Taiwan, Irã.

4. Realismo made in USA: o cinema indie estadunidense.

5. Realismos contemporâneos argentinos e brasileiros.





Ministrante: Fernando Mascarello

Professor e pesquisador com atuação nas áreas de Teoria do Cinema, História do Cinema, Análise Fílmica, Crítica Cinematográfica, Estudos Culturais e Gênero e Sexualidade. Seu livro "História do Cinema Mundial é adotado na maior parte dos cursos de graduação em Cinema e Audiovisual do país. Como crítico de cinema, também foi responsável pela criação da revista Teorema - Crítica de Cinema, de Porto Alegre. Coordena o curso de Especialização em Cinema da UNISINOS. Atua, desde 2003, como professor das disciplinas de História do Cinema Internacional e Teoria do Cinema do curso de Realização Audiovisual. É doutor em Cinema pela Universidade de São Paulo (2004). Já ministrou os cursos 'Filme Noir: Cinefilia & Sexualidade" e "Cinema de Autor" pela Cine UM.




Curso: NEORREALISMO ITALIANO: O MOVIMENTO E SEU LEGADO, de Fernando Mascarello

Datas: 04 e 05 / Junho (sábado e domingo)

Horário: 9h30 às 12h30

Duração: 2 encontros presenciais (6 horas / aula)

Local: Centro Cultural CEEE Erico Verissimo

(Rua dos Andradas, 1223 - Centro Histórico - Porto Alegre - RS)

Investimento: R$ 80,00

(Valor promocional de R$ 70,00 para as primeiras 10 inscrições por depósito bancário)

Formas de pagamento: Depósito bancário / Cartão de Crédito (PagSeguro)

Material: Certificado de participação e Apostila (arquivo em PDF)

Informações

cineum@cineum.com.br / Fone: (51) 9320-2714

Realização: Cine UM - Produtora Cultural


Fonte: Cine UM - Produtora Cultural.

11ª CineOP – Mostra de Cinema de Ouro Preto de 22 a 27 de junho de 2016.

INSCRIÇÕES ABERTAS E GRATUITAS PARA OFICINAS E WORKSHOPS DA 11ª CINEOP ATÉ O DIA 03 DE JUNHO


Interessados podem escolher entre três oficinas e três workshops internacionais audiovisuais e se inscrever pelo site www.cineop.com.br. Vagas limitadas.

Estão abertas as inscrições para oficinas audiovisuais e workshops internacionais gratuitos da 11ª CineOP - Mostra de Cinema de Ouro Preto, a ser realizada de 22 a 27 de junho. Até o dia 3 de junho, os interessados devem preencher formulário disponível no site oficial do evento (cineop.com.br) e aguardar o prazo de seleção. São seis modalidades com 220 vagas no total, atendendo a públicos e interesses diversos.

Nesta edição serão oferecidas três oficinas e três workshops internacionais e integram o programa de capacitação que a Universo Produção realiza no âmbito do Cinema sem Fronteiras 2016. Tem por objetivo contribuir para formação, capacitação, qualificação de profissionais – questão vital para o crescimento da indústria audiovisual no Brasil e, ao mesmo tempo, visa estimular a formação de novos talentos, oportunizar o encontro e o intercâmbio de ideias e conhecimento.

É permitida apenas uma inscrição por pessoa. Se o número de inscrições por oficina/workshop ultrapassar o número de vagas oferecidas, a seleção será feita conforme critérios definidos pela comissão organizadora do evento. Tanto as oficinas quanto os workshops são gratuitos e acontecem no Centro de Artes e Convenções da UFOP, na cidade de Ouro Preto|MG (90 km de Belo Horizonte).


OFICINAS

O diretor e produtor Marcelo Caetano (SP) ministrará a oficina de “Assistência de Direção”. A atividade busca apresentar e propor exercícios sobre a atuação deste profissional, responsável pela costura das relações entre direção, elenco, produção e equipe técnica, bem como pela organização das etapas de pré-produção e filmagem.

“Da Ideia à Distribuição: Sob a Perspectiva de um Realizador Independente” é a oficina que será ministrada pelo cineasta Cristiano Burlan (SP). Através da perspectiva da direção e da produção independentes, o cineasta irá propor aos participantes uma reflexão sobre os meios e modos de produção e realização do cinema.

A artista plástica, designer gráfico, ilustradora e professora Daniella Penna será responsável pela oficina “Narrativa Por Imagem: “Minha Caixa, Uma História”. A atividade vai trabalhar a relação entre palavra e imagem, através da criação de narrativas visuais, utilizando recursos e técnicas variadas (desenho, pintura, gravura, fotografia, colagens).

WORKSHOPS INTERNACIONAIS

Uma das novidades da 11ª edição da Mostra de Cinema de Ouro Preto é a promoção de workshops internacionais. Para a realização das atividades, foram convidados especialistas europeus de instituições reconhecidas internacionalmente por seus trabalhos de preservação de material audiovisual. Será a primeira vez que estes profissionais participam da Mostra de Cinema de Ouro Preto.

Um dos convidados é o espanhol Eugénio López, professor universitário, diretor de Documentação do Grupo Atresmedia e do Centro de Documentação e Arquivo da Antena 3, emissora de televisão privada da Espanha. O profissional será responsável pelo workshop “Preservação Antes da Origem: A Gestão de Arquivos de TV no Ambiente de Produção Digital”.

Já o restaurador francês Benjamin Léréna, chefe de Projetos e Especialista em Gestão de Patrimônio Audiovisual do INA – Institut National de l'Audiovisuel (França) irá abordar a experiência do INA nas parcerias e consultorias internacionais para o desenvolvimento de estratégias de conservação, digitalização e valorização do patrimônio audiovisual. O workshop terá foco na parceria entre o INA e o ICAIC - Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos para a digitalização e restauração dos Noticieiros Cubanos.

O outro instrutor é o pesquisador e professor universitário holandês Johan Oomen, chefe de Pesquisa e Desenvolvimento do Institute for Sound and Vision (Holanda). O especialista irá compartilhar com os participantes as estratégias de acesso dos diferentes conteúdos preservados pela instituição.


RELAÇÃO DAS OFICINAS E WORKSHOPS DA 11ª CINEOP

Confira abaixo as oficinas e workshops que serão ministradas na 11ª CineOP

OFICINAS

ASSISTÊNCIA DE DIREÇÃO
Instrutor: Marcelo Caetano | SP
Período: 24 a 26/06/2016 (sexta a domingo)
Horário: 14 às 18h
Carga horária: 12 horas
Número de vagas: 30 vagas
Faixa etária: a partir de 18 anos

DA IDEIA À DISTRIBUIÇÃO: SOB A PERSPECTIVA DE UM REALIZADOR INDEPENDENTE
Instrutor: Cristiano Burlan |SP
Período: 24, 25 e 26 de junho (sexta a domingo)
Horário: 14 às 17h
Carga horária: 9 horas
Número de vagas: 40 vagas
Faixa etária: a partir de 18 anos

NARRATIVA POR IMAGEM: “MINHA CAIXA, UMA HISTÓRIA”
Instrutora: Daniella Penna |MG
Período: 25 a 26/06/2016 - sábado a domingo
Horário: 9 às 13h e de 14 às 18, 25/06 (sábado); de 9 às 13h, 26/06/2016 (domingo)
Carga horária: 12 horas
Número de vagas: 30 vagas
Faixa etária: a partir de 18 anos

WORKSHOPS INTERNACIONAIS

PRESERVAÇÃO ANTES DA ORIGEM: A GESTÃO DE ARQUIVOS DE TV NO AMBIENTE DE PRODUÇÃO DIGITAL
Instrutor: Eugenio López | ESPANHA
Período: 24/06/2016 (sexta-feira)
Horário: 16h às 17h30
Carga horária: 90 min
Número de vagas: 40 vagas
Faixa etária: a partir de 18 anos

A EXPERIÊNCIA DO INA – INSTITUT NATIONAL DE L'AUDIOVISUEL
Instrutor: Benjamin Lerena | FRANÇA
Período: 25/06/2016 (sábado)
Horário: tarde: 17h às 18h30
Carga horária: 90 min
Número de vagas: 40 vagas
Faixa etária: a partir de 18 anos

ESTRATÉGIAS DE ACESSO A CONTEÚDOS AUDIOVISUAIS PRESERVADOS
Instrutor: Johan Oomen | HOLANDA
Período: 26/06/2016 (domingo)
Horário: 17h às 18h30
Carga horária: 90 min
Número de vagas: 40 vagas
Faixa etária: a partir de 18 anos

Serviço:

11ª CINEOP - MOSTRA DE CINEMA DE OURO PRETO

22 a 27 de junho de 2016

LOCAIS DE REALIZAÇÃO DO EVENTO

Cine Vila Rica (plateia 400 lugares)

Centro de Artes e Convenções | Cine-Teatro (plateia 510 lugares)

Praça Tiradentes – Cine-Praça (plateia 1000 lugares)


Fonte: Atendimento - ETC Comunicação – Núdia Fusco e Luciana d’ Anunciação.