quinta-feira, 30 de abril de 2015

Resultado do sorteio do 2º livro “A transformação de Raven” – Dia 30 de abril.

Parabéns! Bruna Tainá, vencedora do 2º livro “A transformação de Raven”.


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quarta-feira, 29 de abril de 2015

Editora Sextante Recomenda: O jogo das perguntas, de Gregory Stock, Ph.D.

O jogo das perguntas



• O jogo das perguntas já vendeu 2,5 milhões de livros no mundo.


O jogo das perguntas se tornou um fenômeno ao levar os leitores a refletir sobre seus princípios e valores.

Abordando diversos assuntos – como amor, dinheiro, sexo, ética e tecnologia –, este livro estimula o crescimento pessoal, ajuda a aprofundar seus relacionamentos e é um ótimo passatempo para quando você estiver sozinho no carro ou num jantar com seus amigos e familiares.

Nas 291 questões polêmicas que encontrará aqui, você será convidado a explorar o mais fascinante dos temas: você mesmo e a maneira como lida com a vida.

Você reescreveria a redação de seu filho no vestibular se isso garantisse a ele uma vaga na melhor universidade? Estaria disposto a abrir mão de sexo durante um ano se isso lhe garantisse paz interior?

Pergunte. Reflita. Debata. Sem oferecer uma resposta sequer, este livro vai desafiar suas crenças e, quem sabe, mudar a maneira como você enxerga o mundo e as pessoas à sua volta.


Dados

O jogo das perguntas

Não ficção

Gregory Stock, Ph.D.

156 páginas

15 x 15 cm

R$ 19,90

EBOOK: R$ 12,99

15.000 exemplares


Sobre o autor

As perguntas são a paixão do Dr. GREGORY STOCK. Ele começou a questionar o mundo na infância e nunca mais parou.

Escreveu mais de 60 artigos e seis livros, sendo três de perguntas e três sobre tecnologia, ética e políticas públicas. Seus livros de perguntas venderam mais de 4 milhões de exemplares e foram traduzidos para 18 idiomas.

O autor já apareceu muitas vezes na mídia para discutir valores morais e é convidado com frequência a participar de programas de TV.


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SALA EDUARDO HIRTZ APRESENTA CURTAS-METRAGENS PORTUGUESES.




A Sala Eduardo Hirtz dá continuidade ao Ciclo de Cinema Português, desta vez com uma programação de curtas-metragens. No total, serão exibidos 16 curtas, em sessões diárias, sempre às 18h, na Sala Eduardo Hirtz. A mostra integra o Festival Luso-Brasileiro do RS, que oferece várias atividades na Casa de Cultura Mario Quintana. A programação de curtas vai de 30 de abril a 6 de maio, com entrada franca.


Dia 30/04 (quinta) – RAPACE, de João Nicolau (23min); STUART, de Zepe (11min26); OF. BALANCE, de Edgar Santinhos e João Biscaia (3min30); JANTAR EM LISBOA (10min).

Dia 1/05 (sexta) – REALCE, de João Carrilho; TODOS OS GAJOS TÊM UM TIO MALUCO, de Afonso Cruz (6min); PRIMEIRO VOO, de Nuno Bernardo (10min); SERÃO, de Joana Toste (3min) e PERÍMETRO, de Miguel Lopes (23min).

Dia 2/05 (sábado) – EUROPA 2007, de Pedro Caldas (19min); CÃES MARINHEIROS, de Joana Toste (7min30); HISTÓRIA DE UM CARAMELO, de Pedro Teixeira (10min); AGORA TU, de Jeanne Waltz (14min).

Dia 3/05 (domingo) – CÂNDIDO, de Zepe (11min); ANTES DE AMANHÃ, de Gonçalo Teles (16min); CHINA, CHINA, de João Rodrigues e João Rui da Mata (19min).

Dia 5/05 (terça) – RAPACE, de João Nicolau (23min); STUART, de Zepe (11min26); OF. BALANCE, de Edgar Santinhos e João Biscaia (3min30); JANTAR EM LISBOA (10min).

Dia 6/05 (quarta) - EUROPA 2007, de Pedro Caldas (19min); CÂES MARINHEIROS, de Joana Toste (7min30); HISTÓRIA DE UM CARAMELO, de Pedro Teixeira (10min); AGORA TU, de Jeanne Waltz (14min).


Serviço

Ciclo de Cinema Português - CURTAS-METRAGENS

De 30 de abril a 6 de maio, sempre às 18h, na Sala Eduardo Hirtz

Local: Casa de Cultura Mario Quintana

Endereço: Rua dos Andradas, 736 - Porto Alegre

Contato: Fones (51) 3226-5787 - (51) 9972-9096

Entrada franca


Fonte: Programação e divulgação da Cinemateca Paulo Amorim, através de Mônica Kanitz.

Resultado do sorteio do 1º livro “A transformação de Raven” – Dia 29 de abril.




Parabéns! Fernanda Giusti, vencedora do 1º livro “A transformação de Raven”.


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Resultado do sorteio do par de ingressos para cinema “Cineflix João Pessoa”– Dia 29 de abril.

Parabéns! RODRIGO FURASTE, vencedor do par de ingressos para cinema “Cineflix João Pessoa”.


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Cineflix “João Pessoa”: Shopping João Pessoa, Avenida João Pessoa nº 1831, Porto Alegre – RS.

terça-feira, 28 de abril de 2015

Com direção de M. Night Shyamalan, thriller ‘A Visita’ ganha cartaz nacional.




COM DISTRIBUIÇÃO DA UNIVERSAL PICTURES, PRODUÇÃO TEM ESTREIA PREVISTA PARA OUTUBRO NOS CINEMAS BRASILEIROS


Indicado ao Oscar pela direção de “O Sexto Sentido”, M. Night Shyamalan retorna às suas raízes e traz para os cinemas a produção “A Visita” (The Visit), que acaba de ter cartaz nacional divulgado pela Universal Pictures.

O thriller retrata a história perturbadora de dois irmãos que vão passar férias na fazenda de seus avós e, assim que descobrem que o casal de idosos está envolvido em algo assustador, percebem que as chances de voltar para a casa e à vida normal estão cada vez menores. O cartaz destaca algumas das instruções que os irmãos recebem logo ao chegar na casa dos avós: “Divirta-se. Fique à vontade. Coma quanto quiser. E não saia do quarto após as 9:30pm”.

Em parceria com o produtor Jason Blum, de “Atividade Paranormal”; Marc Bienstock, de “Quarentena 2: Terminal”; Steven Scheneider, de “Sobrenatural” e Ashwin Rajan, de “Demônio”, o filme traz Kathryn Hahn, Deanna Dunagan, Peter McRobbie, Ed Oxenbould e Olivia DeJonge no elenco.


Fonte: Agência Febre, através de Jéssica Quinalha e Ciro Bonilha.

Lázaro Ramos revela construção do personagem em ‘O Vendedor de Passados’.




COM ESTREIA DIA 21 DE MAIO, FILME CONTA A HISTÓRIA DE UM HOMEM COM TALENTO PARA RECRIAR PASSADOS


Lázaro Ramos e Alinne Moraes aparecem em nova pílula de “O Vendedor de Passados” revelando de que forma auxiliaram no roteiro do longa, dirigido por Lula Buarque de Hollanda. O filme, que estreia em 21 de maio, é livremente baseado na obra literária homônima do angolano José Eduardo Agualusa. “Os atores principais tiveram uma participação muito grande no desenvolvimento do roteiro. Ficamos quase um mês ensaiando”, conta o diretor. Durante as filmagens, Lula deu liberdade para os atores cooperarem na história. “Ele quer que todo mundo plante um pouquinho do seu ali no roteiro. Então neste sentido foi tudo novo porque a gente ficava o tempo todo se alimentando de nós mesmos”, lembra Lázaro Ramos. O vídeo contém também cenas inéditas do longa. O ator conta ainda que os ensaios já despertaram no elenco a vontade de enriquecer o texto assinado por Isabel Muniz. “O desejo da gente de falar deste homem contemporâneo e destes valores falava muito forte em todos os ensaios. Então a gente o tempo todo ficava se perguntando o que a gente poderia acrescentar na cena”, afirma Lázaro Ramos. Na pílula, o diretor Lula Buarque fala também sobre como surgiu à ideia de fazer o filme: “A partir da leitura do livro ‘O Vendedor de Passados’, do Agualusa, eu tive a ideia de pegar esse personagem e trazê-lo para o Brasil. Eu me reuni com o escritor e propus para ele isso: tirar a ideia deste arquétipo de personagem e contextualizar no Brasil”. “O Vendedor de Passados” conta a história de Vicente, um carioca que tem uma profissão muito incomum: ele constrói novos passados para seus clientes.

Alinne Moraes, vive Clara, uma mulher misteriosa que encomenda uma história para Vicente e acaba se envolvendo com ele. “Como a nossa cabeça pode ser louca, doentia, e como na loucura e na doença a gente pode se achar também. Acho que o filme fala um pouco disso”, diz a atriz. “O Vendedor de Passados” é uma produção da Conspiração Filmes com distribuição da Imagem Filmes.


Elenco

Lázaro Ramos - Vicente
Alinne Moraes - Clara
Odilon Wagner - Jairo
Mayana Neiva - Stela
Anderson Muller – Ernani
Debora Olivieri - Sonia
Pedro Brício - Davi
Marcello Escorel - Heitor
Giselle Motta - Luana
Participação Especial – Ruth de Souza – Dona Célia


Ficha Técnica

Um filme de Lula Buarque de Hollanda

Produção: Eliana Soárez e Lula Buarque de Hollanda

Produção Executiva: Ilana Brakarz, Pedro Buarque de Hollanda, Leonardo M. Barros, Gil Ribeiro

Produtor Associado: Patrick Siaretta e Lázaro Ramos

Roteiro: Isabel Muniz

Direção de Fotografia: Toca Seabra, ABC

Direção de Arte: Zé Luca

Montagem: Natara Ney e Sergio Mekler, edt.

Som Direto: Paulo Ricardo Nunes

Música Original: Plinio Profeta

Maquiagem: Siva Rama Terra

Figurino: Letícia Barbieri

Produção de Elenco: Cibele Santa Cruz

Coordenação de Produção Executiva: Mirela Girardi e Jenifer Marques

Coordenação de Marketing: Paula Lima e Tereza Cortes

Supervisão de Pós Produção e Marketing: Monica Siqueira

Supervisão de Imagem: Sergio Pasqualino

Supervisão e edição de som: Miriam Biderman, ABC e Ricardo Reis

Mixagem: Paulo Gama

Supervisão de Efeitos Visuais: Robson Sartori


Fonte: Agência Febre, através de Ana Luiza Graça e Luana Paternoster.

Grupo Pixote de malas prontas para turnê nos EUA.




Com 22 anos de carreira, 11 álbuns gravados e uma agenda de, em média, 20 shows ao mês pelo Brasil afora, o Pixote se prepara para a turnê nos EUA no final de julho a meados de agosto, passando por Nova York, Flórida, New Jersey, Maryland e Massachusetts.

As apresentações do grupo são marcadas pelo swing, carisma, samba no pé, além do repertório com hits que embalam gerações - “Mande um sinal”, “Insegurança”, “Proibido é mais gostoso” e lançamentos como “Choro em silêncio”, que já ocupa as primeiras colocações nas rádios.

Para o quarteto, que já se apresentou na Europa e EUA, agora é um ótimo momento para voltar ao país que recebe tão bem a música brasileira: “A música brasileira não tem fronteiras, é ouvida por pessoas de diversos lugares do mundo e os EUA reúne comunidades de várias nacionalidades, inclusive a grande quantidade de brasileiros que mora lá; vamos fazer uma festa, um pagode muito animado e contamos com a presença de todos”, ressalta Dodô, vocalista do grupo Pixote.


Shows:

31/07 – Yonkers – NY

01/08 – Silver Spring – MD

03/08 – Orlando – FL

07/08 – Pompano Beach – FL

08/08 – Boston – MA

09/08 – Newark - NJ


Fonte: Comunicação - Grupo Pixote.

segunda-feira, 27 de abril de 2015

‘Linda de Morrer’, de Cris D’Amato, estreia dia 20 de agosto nos cinemas.




CARTAZ DA COMÉDIA TRAZ GLORIA PIRES E GRANDE ELENCO. PRODUÇÃO É DA MIGDAL FILMES E DISTRIBUIÇÃO DA FOX FILM DO BRASIL


Gloria Pires vive Paula, uma famosa dermatologista que descobre a cura definitiva para a celulite na comédia “Linda de Morrer”, de Cris D’Amato, que já tem data de lançamento marcada para 20 de agosto nos cinemas. Embora realize o sonho de 99,9% das mulheres, Paula não fica viva para ver o sucesso do seu remédio “Milagra”. “Linda de Morrer” tem produção Migdal Filmes e distribuição da Fox Film do Brasil.

- É uma história que mexe principalmente com a mulher moderna, que precisa se dividir entre milhões de tarefas diárias, trabalho e família. Muitas vezes nos sentimos culpadas por não poder dar tanta atenção aos nossos filhos como gostaríamos, e o filme mostra esse resgate entre mãe e filha – conta Cris D’Amato.

Na comédia, após sofrer um acidente fatal devido aos efeitos colaterais do remédio, Paula, a princípio, não acredita ter morrido. Somente após se convencer de que virou um fantasma, a dermatologista conhece o espírito de Mãe Lina, vivida por Susana Vieira. Ela indica seu neto, Daniel (Emilio Dantas), para ajudá-la a resolver as suas pendências na Terra. Paula passa a assombrar o cético Daniel, que acha que sofreu um surto psicótico, o que gera uma série de situações hilárias.

Contracenando com a mãe Gloria Pires, Antonia Morais interpreta a estudante de fotografia Alice, filha de Paula. Com personalidades completamente diferentes, enquanto Alice ama a simplicidade das expressões das pessoas reais, Paula é uma mulher materialista preocupada exclusivamente com a estética. Antes de sua morte, mãe e filha tiveram uma discussão traumática e uma das missões de Daniel é procurar Alice para convencê-la a fazer as pazes com o espírito de mãe. Mas a filha demora a acreditar que Daniel tem o dom de enxergar os mortos. Juntos, o trio se une para suspender a venda da pílula pelos sócios inescrupulosos de Paula, Francis (Angelo Paes Leme) e Marcelo (Pablo Sanábio), uma vez que o remédio provoca graves efeitos colaterais.

“Linda de Morrer” é uma coprodução Globo Filmes e possui parceria com BRDE, ANCINE, Fundo Setorial do Audiovisual e Telecine. No elenco também estão Vivianne Pasmanter (Jô, paciente de Daniel), Stella Miranda (apresentadora de um programa de TV), Priscilla Marinho (Jaci, empregada de Paula), entre outros.


Sinopse:
Médica muito famosa, Paula (Gloria Pires) descobre como resolver o drama das mulheres modernas: a celulite. Com o recém-criado Milagra, ela espera salvá-las deste “mal”. Porém, Paula toma o remédio e morre de um inesperado efeito colateral. Agora, seu espírito preso à Terra precisa denunciar o próprio remédio e salvar as futuras vítimas de seu inescrupuloso sócio, Dr. Francis (Angelo Paes Leme). Para isso ela conta apenas com duas pessoas: o estabanado Dr. Daniel (Emilio Dantas), que acaba de herdar o dom da mediunidade da avó (Susana Vieira), e Alice (Antonia Morais), sua filha com quem vivia às turras quando era viva.


Ficha Técnica:

Elenco – Gloria Pires, Susana Vieira, Vivianne Pasmanter, Antonia Morais, Emilio Dantas, Angelo Paes Leme, Pablo Sanábio, Priscilla Marinho, Stella Miranda, entre outros

Diretora - Cris D’Amato

Produtora - Iafa Britz

Roteiro - Carolina Castro/ Jô Abdu / Marcelo Saback

Colaboração de Roteiro - Bruno Garotti/ Regiana Antonini/ Sylvio Gonçalves


Fonte: Agência Febre, através de Luana Paternoster.

Primeiro cartaz do thriller ‘A Visita’ destaca mistério entre avós e netos.




DIRIGIDO POR M. NIGHT SHYAMALAN, PRODUÇÃO TEM ESTREIA PREVISTA PARA OUTUBRO NOS CINEMAS BRASILEIROS


A Universal Pictures divulga hoje o primeiro cartaz do thriller “A Visita” (The Visit), dirigido por M. Night Shyamalan, de “O Sexto Sentido”, “A Vila” e “Sinais”. O cartaz, que destaca a frase “Ninguém te ama mais do que seus avós”, traz uma imagem sombria que antecipa o mistério que envolve as crianças e os avós.

Com estreia prevista para outubro no Brasil, a produção retrata a história perturbadora de dois irmãos que vão passar férias na fazenda de seus avós e, assim que descobrem que o casal de idosos está envolvido em algo assustador, percebem que as chances de voltar para a casa e à vida normal estão cada vez menores.

Em parceria com o produtor Jason Blum, de “Atividade Paranormal”; Marc Bienstock, de “Quarentena 2: Terminal”; Steven Scheneider, de “Sobrenatural” e Ashwin Rajan, de “Demônio”, o filme traz Kathryn Hahn, Deanna Dunagan, Peter McRobbie, Ed Oxenbould e Olivia DeJonge no elenco.


Fonte: Agência Febre, através de Jéssica Quinalha e Ciro Bonilha.

Universal Pictures divulga trailer picante de ‘Ted 2’, que estreia em 27 de agosto.




SEGUNDO TRAILER TRAZ CENAS INÉDITAS E MAIS APIMENTADAS DO URSINHO POLITICAMENTE INCORRETO


Os fãs brasileiros do Ted já podem ter uma prévia das novas polêmicas que o ursinho de Mark Wahlberg causará em “Ted 2” (Ted 2). A Universal Pictures acaba de divulgar, em lançamento mundial, o segundo trailer do longa que mostra Ted ainda mais desbocado.

Vídeo



Sequência do sucesso de 2012 que arrecadou mais de US$ 500 milhões em todo o mundo, “Ted 2” chega aos cinemas brasileiros em 27 de agosto e traz o ursinho protagonista ainda mais sarcástico. Com direção e roteiro de Seth MacFarlane, o filme conta com Mark Wahlberg, Liam Neeson, Amanda Seyfried e Morgan Freeman no elenco e ainda traz Scott Stuber, John Jacobs e Jason Clark, em parceria com MacFarlane, à frente da produção.


Fonte: Agência Febre, através de Jéssica Quinalha e Ciro Bonilha.

domingo, 26 de abril de 2015

Crítica: VINGADORES: A ERA DE ULTRON, ‏através de Marcelo Castro Moraes.


Fonte: www.google.com.br/imagens


Nada melhor do que rever velhos conhecidos e descobrir que eles ainda têm muito a nos oferecer e nos surpreender. O grande charme dos filmes da Marvel está justamente ao fato que eles possuem inúmeros heróis poderosos, porém humanos, e como todo ser humano que se preze, possuem suas falhas, mas delas vem os seus aprendizados e amadurecimentos perante aos obstáculos. Vingadores: A Era de Ultron eleva o grupo de heróis ao um novo patamar, aonde os lados mais humanos e frágeis dos personagens conquistam o cinéfilo rapidamente.

Mas estamos falando de um dos filmes de aventura mais esperados da temporada, sendo que o público alvo espera no mínimo incríveis cenas de ação e é exatamente isso que acontece. Nem o filme começa e já vemos a equipe unida contra a Hidra, após descobrirem que eles possuem o cetro do Loki. A sequência de ação é ininterrupta, sendo que mal podemos piscar os olhos que algo importante já acontece. O diretor Joss Whedon meio que se arriscou em dar uma de Michael Bay (da franquia Transformers) nesse momento, mas felizmente isso não acontece, ou quase.

Após recuperarem o cetro, Tony (Robert Downey Jr) sofre de uma rápida ilusão criada pela Feiticeira Escarlate (Elizabeth Olsen), aonde ele tem uma terrível visão de que seus esforços em proteger a terra foram em vão. Devido a isso, ele une a gema encontrada no cetro, mais a tecnologia alienígena e cria então uma inteligência artificial, capaz de proteger a humanidade. Claro que tudo dá errado e a inteligência cria vida, gerando o megalomaníaco vilão Ultron (James Spader). Percebe-se que nesse primeiro ato há certa pressa em apresentar os principais elementos que irão formar a trama, mas que felizmente isso não é prejudicial, mesmo com inúmeros personagens presentes (com participação rápida de Falcão e Maquina de Combate). Os Vingadores então encaram um novo desafio, devido aos erros cometidos por um dos seus integrantes, mas dos erros vem os acertos e o grupo precisa ignorar as diferenças e partir para a luta. No primeiro confronto, infelizmente todos os heróis encaram os seus maiores temores durante o combate contra Ultron, gerando então momentos angustiantes, onde cada um enfrentará os seus demônios interiores. É nesse momento em que o filme entra num território bem mais sombrio, onde até mesmo temos um rápido vislumbre do passado ainda meio que nebuloso de Natacha (Scarlett Johansson). Banner (Mark Ruffalo) se descontrola novamente e libera um Hulk fora de si. Para a felicidade dos nerds de carteirinha, finalmente isso gera o confronto entre o gigante esmeralda e o Homem de Ferro que, usa uma super armadura, criada para caso Banner perdesse o controle do Hulk.

Após uma derrota vergonhosa, o grupo se acolhe num refugio, onde é revelado um lado até então desconhecido do Gavião Arqueiro (Jeremy Renner). Alias, é preciso dar os parabéns para os roteiristas terem dado mais espaço ao personagem, já que o Arqueiro é o mais próximo de nós que assiste. Sem poderes, apenas com artes marciais e arco e flechas, o personagem é o que mais se sente perdido em meio a seres que quase são Deuses, mas acaba sendo justamente ele que dá uma melhorada no ego de cada um dos seus colegas, principalmente na Feiticeira Escarlate que, percebe os erros que cometeu, mas nunca é tarde em buscar uma redenção.

Ninguém imaginava que um personagem que apareceria somente no início do ato final da trama fosse roubar a cena. Da união da tecnologia alienígena com a inteligência artificial Jarvis (voz de Paul Bettany) surge finalmente o Visão: herói clássico das HQ, que aqui, visualmente é bastante fiel a sua fonte original e o ator Bettany consegue de uma forma fantástica passar tanto a lógica que o personagem preza, como também a sua doçura quase humana que ele transmite, tanto vinda dos seus olhos expressivos como também na sua fala mansa.

Com tantos atrativos no longa (como a relação amorosa e dramática entre Natasha e Banner como exemplo), por pouco Ultron não acaba sendo um vilão meramente secundário, mas isso somente não acontece graças a interpretação convincente de James Spader. Embora em meio a efeitos visuais que encobrem sua face, Spader constrói um Ultron digno de nota, sendo que suas ações contra a humanidade, não só são convincentes, como também são carregadas de um humor negro certeiro. Atenção para a piada em que ele solta com relação a Noé, sendo que não tem como não rir.

Voltando ao ato final que nos traz inúmeras emoções, despedidas, perdas e verdadeiras lições de moral. Curiosamente é bom ver como o cineasta Joss Whedon e os roteiristas sempre se preocuparam em mostrar na tela qual é a verdadeira missão de todo herói que se preze que, não é somente derrotar o vilão, mas também salvar vidas. A todo o momento, não importa o quanto a ação é vertiginosa, sempre vemos Capitão América, Homem de Ferro, Thor e companhia salvando inúmeras vidas em meio ao caos, sendo que é algo precioso de se ver, mas que infelizmente algumas adaptações de HQ de super heróis se esquecem de mostrarem isso hoje em dia.

Com um final redondinho, mas que deixa inúmeras pontas soltas, para elas serem finalizadas nas próximas aventuras cinematográficas, Vingadores: Era de Ultron é um filme para toda a família, com inúmeras boas cenas de ação, mas nunca se esquecendo do lado humano dos personagens, pois sem isso não teria como nós meros mortais nos identificarmos com Deuses vindos do céu e da terra.


Trailer

Fonte: www.youtube.com


Fonte: Marcelo Castro Moraes - Crítico Cinematográfico.

sábado, 25 de abril de 2015

‘Cinquenta Tons de Cinza’ e ‘Velozes e Furiosos 7’ ganham datas das sequências nos cinemas.




ANÚNCIO DAS DATAS DE LANÇAMENTO ACONTECEU DURANTE A CINEMACON, EM LAS VEGAS


Duas das maiores bilheterias do ano, “Cinquenta Tons de Cinza” e “Velozes e Furiosos 7” tiveram as datas de suas sequências divulgadas ontem, no último dia de apresentações da CinemaCon, em Las Vegas. As produções “Cinquenta Tons Mais Escuros” e “Velozes e Furiosos 8” devem chegar aos cinemas norte-americanos nos dias 10 de fevereiro e 14 de abril de 2017, respectivamente. Já o terceiro filme da franquia baseada no best-seller de EL James, somente em fevereiro de 2018.

Distribuídos pela Universal Pictures, ambos os filmes são destaque no ranking das maiores bilheterias do ano em circuito mundial. Com direção de Sam Taylor-Johnson, “Cinquenta Tons de Cinza” arrecadou mais de US$ 486 milhões pelo mundo. Já “Velozes e Furiosos 7”, ainda em cartaz, continua batendo recordes e já arrecadou mais de US$1 bilhão, sendo mais de R$ 115 milhões apenas no Brasil. O sétimo filme da franquia já ultrapassou “Avatar”, “Tropa de Elite 2” e “A Saga Crepúsculo: Amanhecer – Parte 2”.


Cinquenta Tons de Cinza

Com direção de Sam Taylor-Johnson, a produção era um dos mais esperados lançamentos do ano e é baseado no best-seller de EL James, que vendeu mais de 100 milhões de cópias em todo o mundo. A produção retrata o relacionamento entre o bilionário de 27 anos Christian Grey, interpretado por Jamie Dornan, e a estudante Anastasia Steele, papel de Dakota Johnson. Com estreia mundial na data que corresponde ao dia dos namorados nos Estados Unidos (Valentine’s Day), o filme traz à tona a relação íntima e intensa do casal e mescla os sentimentos da jovem inexperiente Anastasia com os do poderoso e sedutor Grey, um homem de interesses extremamente peculiares.


Velozes e Furiosos 7

Com direção de James Wan, de “Invocação do Mal”, o sétimo filme da saga teve suas filmagens paralisadas por cerca de quatro meses por conta da morte de Paul Walker e foi retomada com participação de Caleb e Coby Walker, irmãos do ator, que auxiliaram nas filmagens das últimas cenas do filme. A produção foi um dos assuntos mais comentados nas redes sociais durante o final de semana de estreia, com mais três milhões de interações na página oficial da Universal Pictures. O filme conta com Vin Diesel, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Dwayne Johnson, Jason Statham, Kurt Russell, Lucas Black e Djimon Hounsou no elenco.


Fonte: Agência Febre, através de Jéssica Quinalha e Ciro Bonilha.

Crítica: FORÇA MAIOR, ‏através de Marcelo Castro Moraes.


Fonte: www.google.com.br/imagens


Força Maior já um dos filmes mais cultuados do momento e motivos para isso é o que não faltam. O filme é dirigido por Ruben Östlund que, para os mais entusiasmados, é considerado o novo Ingmar Bergman (Sétimo selo). Exageros a parte, o jovem cineasta na realidade pertence a um grupo de diretores jovens que está em sintonia com o mundo contemporâneo, sendo que a ideia para a criação do filme surgiu quando ele assistia a um vídeo pelo youtube.

Tomas (Johannes Bah Kuhnke) e sua esposa Ebba (Lisa Loven Kongsli) vão para os Alpes franceses com seus filhos, Vera e Harry (Clara e Vincent Wettergren). Tudo parece um sonho, mas o que poderia dar errado? A família parece ser feliz e bem sucedida, mas desde os primeiros segundos de projeção, parece que há algo no ar que os deixa incômodos um com o outro. As crianças estão inquietas e o casal troca olhares estranhos, como se estivessem analisando um ao outro a todo o momento.

Durante os seis dias em que a família planejou esquiar, acompanhamos o desmanche gradual do quadro aparentemente "feliz para sempre" que, antes viviam acomodados com isso, mas que na realidade já sofriam problemas de relacionamentos e qualquer deslize, de maior ou menor grau, seria o suficiente para tudo desmoronar. O desmanche das aparências acontece justamente no momento em que eles presenciam uma avalanche nos Alpes. Tomas começa a filmar e diz que é algo controlado, mas a velocidade da queda da neve é tão grande que, enquanto Ebba protege seus filhos, o homem sai correndo desesperadamente.

A seguir, Ebba passa a descontar toda sua raiva (acumulada?) em seu marido com tentativas de desmoralizá-lo perante amigos do casal (Kristofer Hivju e Fanni Metelius), sendo esses últimos que rendem momentos até mesmo engraçados do filme, pois eles se espelham no casal e ficam se perguntando a todo o momento como eles agiriam se passassem por algo parecido. O grande atrativo desse filme é Ruben Östlund saber colocar na mesa um drama familiar de uma forma realista, do qual todos conseguem se identificar, aliado a uma trilha perfeita e um toque de humor negro (protagonizado pelo segundo casal já citado) que faz com que o filme se diferencie de outros filmes nórdicos atuais.

Cada cena é um enquadramento maravilhoso, sendo que são notáveis as características de cada uma delas ao longo das duas horas de projeção, fazendo com que criemos um jogo de cena em nossas mentes. Claro que as paisagens brancas do cenário da trama aumentam ainda mais a expectativa do cinéfilo “Há algo de podre no reino da Dinamarca”, mas ficamos nos perguntando até o final quais eram realmente os problemas do casal central antes da neve cair e desencadear novos rumos para a história.

O filme levanta inúmeras questões: relacionamentos de hoje; até que ponto conseguimos manter as aparências; até onde temos que ser julgados pelos nossos erros e quando devemos finalmente abraçar a nossa redenção com nós mesmos e perante ao nosso próximo. É mais correto sermos sinceros com a gente e aceitarmos os nossos defeitos, ou manter as aparências para não magoar aqueles que nós amamos? Escolhas difíceis, das quais querendo ou não, haverá consequências!

Lembrando até mesmo clássicos como Quem Tem Medo de Virginia Olf?, Força Maior é um filme sobre o comportamento humano, de ontem e hoje e que nos faz perguntarmos, qual será o nosso quadro futuramente? Com relação à maneira que iremos agir com nós mesmos e com aqueles que esperam o melhor de nós.


Trailer

Fonte: www.youtube.com


Fonte: Marcelo Castro Moraes - Crítico Cinematográfico.

sexta-feira, 24 de abril de 2015

Festival Varilux de Cinema Francês promove quarta oficina Franco-Brasileira de Roteiros Audiovisuais.




AS AULAS SERÃO MINISTRADAS POR CLAIRE BARRÉ, CORINNE KLOMP E PATRICK VANETTI E CONTA COM A COORDENAÇÃO DE FRANÇOIS SAUVAGNARGUES


A edição 2015 do Festival Varilux de Cinema Francês realizará a quarta oficina franco-brasileira de roteiros audiovisuais, de 8 e 13 de junho, no Rio de Janeiro. Com orientação de François Sauvagnargues, especialista de ficção e diretor geral do Festival International de Programmes Audiovisuels - FIPA de Biarritz, a bancada contará com os roteiristas Claire Barré, Corinne Klomp e Patrick Vanetti, diretor Conservatório Europeu de Escrita Audiovisual, escola parisiense que se tornou referência para a formação de roteiristas de TV na França.

Com foco na escrita para séries de TV, a oficina tem como objetivo dar ao participante uma visão analítica e mostrar o funcionamento da escrita de séries e ferramentas básicas e necessárias pra garantir uma boa direção artística da escrita. Unindo teoria e prática, o evento promove a troca de experiências entre palestrantes europeus, com larga experiência no ramo cinematográfico e de TV, e profissionais brasileiros, contribuindo para estimular o intercâmbio de conhecimentos e incentivar coproduções futuras entre Europa e Brasil.

As inscrições abrem na segunda-feira, dia 27, e vão até o dia 15 de maio. Serão selecionados 40 participantes que serão avaliados pelos roteiros e pelo envolvimento no mundo audiovisual. A lista dos aprovados será divulgada no site http://variluxcinefrances.com e nas redes sociais dia 22 de maio. A oficina será ministrada em francês com tradução em português.

A oficina conta com apoio da Empresa Distribuidora de Filmes S.A. – Rio Filme, da Associação Brasileira de Produtoras Independentes de Televisão – ABPITV e do Conservatório Europeu de Escrita Audiovisual.


CONTEÚDO

DIA 1: Segunda-feira, 8 de Junho de 2015
Manhã: Escrevendo drama > uma escrita visual: mostrar ao invés de contar. Porque eu “preciso” e porque eu quero contar esta história? Como contar minha história? Princípio básico do drama: protagonista – objetivo – obstáculo > conflito (a essência do drama) > resposta à questão dramática. Objetivo dramático e Objetivo temático. Definição do tom (dramático versus temático). A importância do que está em risco (um conceito essencial): o que o protagonista arrisca ganhar ou perder ao longo de sua ação.

Tarde: Como mostrar ao invés de contar. Participantes escreverão cenas sem fala afim de introduzir as falhas do seu herói ou sua heroína, seus defeitos, recursos, objetivos, obstáculos... A ideia é revelar a verdadeira natureza do herói/heroína através de seu modo de superar obstáculos. Também veremos quais ferramentas podem ajudá‐lo na caracterização de seus personagens.

DIA 2: Terça-feira, 9 de Junho de 2015
Manhã: Natureza e importância dos obstáculos (internos, externos, obstáculos externos de origem interna); como criá‐los e explorá-los; a ascensão dramática. O antagonista: uma forma particular de obstáculo. Os personagens: como construí‐los, caracterizá-los, torná-los coerentes. Ação e caracterização.

Tarde: Em um novo conjunto de exercícios de escrita, os participantes vão continuar explorando a psique do seu herói/heroína, que agora vai enfrentar novos objetivos desafiadores. Os alunos terão como foco o conceito do “antagonismo”: seu herói/heroína vai encontrar seu “inimigo” e eles competirão um contra o outro (como criar um “vilão” interessante, como fazer com que ele/ela seja tão agradável quanto o herói/heroína).

DIA 3: Quarta‐feira, 10 de Junho de 2015
Manhã: Foco na estrutura de três atos. Ponto do enredo (incitar, incidente, clímax, etc..). Foco nas cenas: cada cena deve ser estruturada da mesma forma que a história completa. Como criar cenas. Equilíbrio e forças (quando começar, quando terminar) – cenas de exemplo (exibição e análise). A gramática do drama: o papel da preparação (preparação do roteirista=participação da audiência), planting & pay off, Elipse; Exploitation and milking.

Tarde: Neste terceiro conjunto de exercícios, os participantes vão aprender como construir e escrever um teaser: a ideia é entender o que mostrar, o que contar, o que esconder e como dar ao público o desejo de querer ver mais.

DIA 4: Quinta‐feira, 11 de Junho de 2015
Manhã: Ironia dramática: uma ferramenta poderosa. Definição. Como funciona (em três fases: instalação, exploração, resolução). Como e quando usar. Oposição à surpresa. Definição de suspense e mistério. Mecanismos locais (exposição, flash back e flash forward, atividade > como usar e porque).

Tarde: Neste conjunto final de exercícios, os participantes vão escrever uma série de cenas nas quais o herói/heroína é vítima da ironia dramática e/ou surpresa. Começaremos a falar sobre os diferentes projetos dos participantes, para explorarmos juntos como aperfeiçoá‐los.

DIA 5: Sexta‐feira, 12 de Junho de 2015
Manhã: Foco no diálogo, um recurso (ainda) supervalorizado. Finalidade e técnica. Como ele serve para dizer, mas também para esconder (o silêncio pode ser um diálogo). Atividade e diálogo (quando a atividade diz uma coisa e o diálogo diz outra). Os efeitos visuais e os efeitos sonoros. A metodologia na escrita: a partir do frame para o roteiro. Como construir a sua história.

Tarde: Introdução à “Bíblia”: como apresentar um conceito de série de TV em poucas páginas. A bíblia é uma ferramenta para o próprio roteirista, mas também um “dispositivo de lançamento” bem como um “dispositivo de venda”. Esta oficina irá entrar-se no conteúdo de uma bíblia (conceito, personagens, fatos recorrentes, pitch de episódio, intenções...) e também fornecerá exercícios como “Escreva o conceito de uma série de TV famosa como se fosse sua própria série”.

DIA 6: Sábado, 13 de Junho de 2015
Manhã: Exibição de um filme clássico com o propósito de identificar e analisar as ferramentas ensinadas durante a semana. Perguntas e respostas.

Tarde: Reuniões individuais com os participantes que apresentaram previamente seus projetos pessoais (séries de TV). Durante este encontro, receberão opiniões dos formadores e conselhos sobre seu conceito, afim de identificar falhas, recursos e potenciais áreas de aperfeiçoamento.


Sobre o Festival Varilux de Cinema Francês
A edição deste ano do evento, que acontece de 10 a 17 de junho, promete bater vários recordes; além do número de cidades aumentar para 50 (80 cinemas), o festival pretende chegar a todas as capitais brasileiras com as grandes novidades do cinema francês. A meta de público também cresce: a expectativa é levar mais de 110 mil pessoas aos cinemas em uma semana para assistir aos 16 filmes em cartaz, um acréscimo de 10% em relação a 2014.

Na programação já confirmada estão “Samba”, de Olivier Nakache e Eric Toledano, que já alcançou a marca de três milhões de espectadores na França; a comédia “Que Mal Eu Fiz a Deus?”, de Philippe de Chauveron, recorde de bilheteria na França em 2014, com mais de 12 milhões de espectadores; “Gemma Bovery”, de Anne Fontaine, uma divagação contemporânea sobre o romance Madame Bovary; "Papa ou Maman", de Martin Bourboulon, comédia politicamente incorreta sobre um divórcio à francesa; e "Astérix – O Domínio dos Deuses", de Louis Clichy, primeira animação em computação gráfica baseada em histórias em quadrinhos.


Sobre a Essilor/Varilux
A multinacional francesa Essilor/Varilux, que está presente desde a primeira edição do Festival Varilux de Cinema Francês há 12 anos, sabe o quanto incentivar a cultura é importante para a sociedade. Acreditando nisso, a empresa investe em diversas ações culturais, como por exemplo no Panorama de Cinema Francês, o My French Film Festival, que exibe longas e curtas-metragens franceses online e gratuitamente, e o Ópera na Tela, que exibiu filmes de ópera a preços populares. Em 2012, a Essilor patrocinou e apoiou a Conferência de Abertura da Festa Literária de Paraty (Flip), que homenageava o poeta Carlos Drummond de Andrade.


Sobre Claire Barré
Formada como atriz no Cours Simon e como roteirista no CEEA inicia sua carreira na TV na série “Les Minikeums”. Foi laureada quatro vezes com a assistência à escrita do Fundo de Assistência à Inovação Audiovisual pelo órgão francês CNC – Centro Nacional do Cinema. Além de formadora em oficinas do CEEA, da FÉMIS e da Universidade Paris X, Claire atualmente desenvolve vários projetos para televisão e cinema. Em 2014 recebeu o prêmio Sopadin de melhor roteiro por seu trabalho sobre a esposa de Oscar Wilde, “Uma esposa ideal”. Recentemente publicou seu primeiro romance, “Ceci estmon sexe”, e seu segundo livro “Baudelaire, le diable et moi” foi lançado em 2015.


Sobre Corinne Klomp
É roteirista de cinema e TV, além de ser autora teatral premiada pela Fondation J.M. Bajen em 2012 como autora revelação pela obra "Une saine inquiétude". No cinema o roteiro da obra “Gueuled’Emploi”, escrito juntamente com Pierre Leyssieux, recebeu o prêmio de melhor roteiro de longa-metragem no Festival do Filme Europeu de Bruxelas em 2006. A roteirista tem um currículo extenso, composto por 12 obras cinematográficas, entre curtas, documentários, longas e séries para TV, além de diversas peças teatrais e experiências cênicas.


Sobre Patrick Vanetti
Patrick Vanetti, roteirista, diretor do CEEA – Conservatório Europeu de Escrita Audiovisual e chefe do departamento de formação de longa duração e formação profissional de curta duração no CEEA. Licenciado em estudos teatrais pela Sorbonne Nouvelle/Paris III, estreia como roteirista com a série de desenho animado “Michel Vaillant”, baseado na obra da revista em quadrinhos de Jean Graton, tendo escrito mais de 70 episódios para a série. Desenvolveu episódios de séries e filmes para TV. No cinema colaborou no roteiro de “A terra vista do céu”, de R.Delourme, a partir das fotos de Yann Arthus-Bertrand. Em 2007, ano em que é nomeado diretor do CEEA, também é laureado pelo Fundo de Assistência à Inovação do Centro Nacional de Cinema (CNC) para um projeto de série 12x52’ intitulada “V.O”, desenvolvida em 2011 sob a liderança de Gérard Carré junto à produtora Images et Compagnie para France Télévisions com o título “Fort Saïda”. Em 2010 adaptou o romance de Guy de Maupassant, “O Albergue”, sob a forma de um curta-metragem de animação de 24 minutos, produzido por Folimages e Arte France, dirigido por Izù Troin com o título “Ceux d´en Haut”. O curta-metragem recebeu inúmeros prêmios.


Fonte: Agência Febre, através de Juliana Branco e Luana Paternoster.

Irene Ravache acha que ligação é trote e não acredita em convite para participar de ‘Entre Abelhas’.




EM VÍDEO INÉDITO, FÁBIO PORCHAT CONTA A REAÇÃO DA ATRIZ A SUA LIGAÇÃO; FILME ESTREIA DIA 30


Incumbido de ligar para Irene Ravache e fazer o convite para participar de “Entre Abelhas”, longa dirigido por Ian SBF, que chega aos cinemas dia 30 de abril, Fábio Porchat teve uma surpresa: Irene não acreditou que era ele ao telefone. “Fábio, eu acho que não é você que está falando. Eu acho que é o Marcelo Médici que está me passando um trote”, respondeu a atriz. Aos risos, o ator então a convenceu de que era ele mesmo e escutou um desabafo engraçado de Irene, logo após a confirmação dela de que participaria do projeto. “Não aguento mais o Médici me passando trote, eu caio todas às vezes”, divertiu-se.

Vídeo



Com produção da Mixer e Fondo Filmes, o primeiro longa-metragem de Ian SBF, que também assina a coprodução e o roteiro, conta com o amigo e parceiro Fábio Porchat como protagonista, coprodutor e coroteirista. No elenco estão Giovanna Lancellotti, Marcos Veras, Letícia Lima, Luis Lobianco, Irene Ravache, entre outros. Com coprodução da Imagem Filmes, MGM e Globo Filmes, o longa tem distribuição da Imagem Filmes.


Sinopse
Coisas estranhas começam a acontecer na vida de Bruno (Fábio Porchat), um jovem de quase 30 anos que acaba de se separar da mulher (Giovanna Lancellotti). Bruno tropeça no ar, esbarra no que não vê – até perceber que as pessoas ao seu redor estão desaparecendo, mas só para ele. Os dias correm e a situação só piora. Com a ajuda da mãe (Irene Ravache) e de seu melhor amigo (Marcos Veras), Bruno tentará se adaptar a esse novo mundo, com cada vez menos gente.


Elenco

FÁBIO PORCHAT - Bruno
IRENE RAVACHE – Mãe de Bruno
MARCOS VERAS – Davi
LUIS LOBIANCO – Nildo, o atendente
GIOVANNA LANCELLOTTI – Regina
LETÍCIA LIMA – Rebeca
MARCELO VALLE – Psiquiatra
SILVIO MATOS – Dr. Carlos

Ficha técnica

Produção: MIXER E FONDO FILMES

Coprodução: IMAGEM FILMES, MGM e GLOBO FILMES

Distribuição: IMAGEM FILMES

Produção: TEREZA GONZALES E ELIANE FERREIRA

Produção executiva: LILI NOGUEIRA

Composição e direção musical: GABRIEL CHWOJNIK

Montagem: IAN SBF e BERNARDO PIMENTA

Direção de arte: DENIS NETTO

Figurino: JULIANA VIDELA

Caraterização: MARTÍN TRUJILLO e MARIAH DE FREITAS

Som: JOSÉ LOUZEIRO

Fotografia: ALEXANDRE RAMOS

Produção de elenco: DANIEL WIERMAN

Produtora delegada: FERNANDA SENATORI

Coprodutores: FÁBIO PORCHAT e IAN SBF

Produtores: JOÃO DANIEL TIKHOMIROFF, MICHEL TIKHOMIROFF, HUGO JANEBA e ELIANE FERREIRA

Roteiro: FÁBIO PORCHAT e IAN SBF

Direção: IAN SBF


Fonte: Agência Febre, através de Juliana Branco e Luana Paternoster.

Universal anuncia lançamento do novo trailer de ‘Ted 2’ com imagem inédita do filme.




COM DIREÇÃO E ROTEIRO DE SETH MACFARLANE, LONGA TEM ESTREIA PREVISTA PARA 27 DE AGOSTO NO BRASIL


O ursinho de Mark Wahlberg está de gozação novamente e promete vir ainda mais polêmico no segundo trailer de “Ted 2” (Ted 2), que será divulgado na próxima segunda-feira, 27 de abril, já com legendas em português. Para aquecer os fãs para a chegada do novo trailer – que é voltado para maiores de 18 anos - a Universal Pictures divulgou hoje (acima) imagem inédita do filme.

Sequência do sucesso de 2012 que arrecadou mais de US$ 500 milhões em todo o mundo, “Ted 2” traz Mark Wahlberg como protagonista ao lado do ursinho mais sarcástico do cinema. Com roteiro e direção de Seth MacFarlane, o filme conta com participação de Liam Neeson, Amanda Seyfried e Morgan Freeman no elenco e ainda traz Scott Stuber, John Jacobs e Jason Clark, em parceria com MacFarlane, à frente da produção.


Fonte: Agência Febre, através de Jéssica Quinalha e Ciro Bonilha.

Após temporada de sucesso no Maison de France, ‘Frida Y Diego’ reestreia dia 24 de abril na zona sul carioca, no Teatro Fashion Mall.




COM LEONA CAVALLI E JOSÉ RUBENS CHACHÁ NO PAPEL DO CASAL DE ARTISTAS MEXICANOS FRIDA KAHLO E DIEGO RIVERA, ESPETÁCULO TEM DIREÇÃO DE EDUARDO FIGUEIREDO E FICA EM CARTAZ ATÉ 28 DE JUNHO


A dramaturga Maria Adelaide Amaral reestreia o espetáculo “Frida Y Diego”, no Teatro Fashion Mall, em São Conrado, no dia 24 de abril, às 21h30, após sucesso de estreia no Maison de France. A trama retrata a complexa e intensa relação dos fascinantes artistas mexicanos Frida Kahlo e Diego Rivera e o legado que deixaram na história da arte. A peça conta com direção de Eduardo Figueiredo, além da atriz Leona Cavalli interpretando Frida Kahlo e José Rubens Chachá como Diego Rivera.

Com “Frida y Diego”, Maria Adelaide quebra o jejum de uma década sem um texto inédito para o teatro. O último texto da autora encenado nos palcos foi “Chanel” com Marília Pera. Com a atriz Leona Cavalli interpretando Frida Kahlo e José Rubens Chachá como Diego Rivera, o espetáculo narra o reencontro dos artistas depois de uma traumática separação. A trama narra uma fase conturbada da vida de Frida, quando já bastante doente e com muitas dores, voltou a morar com Diego, em casas vizinhas ligadas por um corredor.

Frida Kahlo e Diego Rivera viveram um grande e conturbado amor, ao mesmo tempo em que influenciavam, com sua arte latina, o mundo das artes plásticas europeu e americano na animada e confusa década de 30. A peça, recheada de conflitos, poesia, nostalgia e humor, tem Iluminação assinada por Guilherme Bonfanti, cenário, figurino e adereços por Márcio Vinícius e direção musical de Guga Stroeter.


A montagem
A dramaturga Maria Adelaide Amaral escreveu o texto do espetáculo sobre Frida Kahlo e Diego Rivera especialmente para o diretor Eduardo Figueiredo e o diretor de produção da peça, o ator Maurício Machado. “Eu sempre tive fascínio por Frida e Diego. Vi algumas exposições dela por esse mundo afora e quando fui ao México conheci pessoalmente a obra de Diego. Estive na Casa Azul duas vezes e visitei a casa deles em San Angel. Isso alguns meses antes do Eduardo e do Maurício me encomendarem a peça”, conta a autora. Maria Adelaide estudou profundamente a vida da dupla de artistas para escrever o texto. “Não é bem ficção. É teatro. E o tema foi intensamente pesquisado nos livros sobre Diego e Frida e em outros que me mandaram dos Estados Unidos e México”, completa Maria Adelaide.

Para a montagem, o diretor Eduardo Figueiredo focou na interpretação do elenco: “Esse espetáculo é dos atores, nós só vamos preparar a cama para eles se divertirem”. Ele optou por colocar música ao vivo na peça. No palco, dois músicos tocam acordeom e baixo. “Para mim, é fundamental que uma peça como esta tenha músicos em cena, o próprio Diego Rivera era um grande festeiro e a música, aqui, reforça a passionalidade da relação deles. Pretendo falar da humanidade presente destes dois grandes artistas. Outro aspecto importante é fomentar questionamentos, nesse contexto específico, temas tão contemporâneos como traição e lealdade”, comenta o diretor. Segundo Eduardo, a obra de Maria Adelaide apresenta, de forma explícita, o universo afetivo desses dois grandes artistas sem perder o panorama histórico que tanto os influenciaram. “A dramaturgia e o trabalho dos atores são o nosso norte no espetáculo!", acrescenta.

O ator José Rubens Chachá, que completa 40 anos de carreira com esta montagem, observa: “Foi o melhor presente que poderia receber. Eu tenho um fascínio muito grande por personagens reais. Quando completei 30 anos de carreira, a Maria Adelaide me convidou para viver Oswald de Andrade no espetáculo “Tarsila”, também de sua autoria. Desta vez, o presente me surpreendeu ainda mais. Considero Oswald e Diego dois antropofágicos em suas artes tão diversas”.

Há nove anos sem participar de uma produção de teatro, a atriz Leona Cavalli comemora o retorno. “Frida foi sempre absolutamente avançada em sua arte e, na vida, ela teve a coragem de fazer da sua existência uma obra de arte com extrema inteligência, indo muito além da sua dor. É um privilégio trazer para a cena a humanidade dela. O texto da Maria Adelaide coloca a matéria prima da arte da Frida na dramaturgia, ou seja, a sua vida. Muitas coisas que estão escritas na peça foram ditas pela artista”, conta a atriz.


Sobre a história
Frida Kahlo foi uma artista única. Para muitos é considerada a pintora do século. Em 1913, com seis anos, contraiu poliomielite, a primeira de uma série de doenças, acidentes, lesões e operações que sofreu ao longo dos anos. Apesar de seu pouco tempo de vida, deixou obras magníficas e intrigantes que influenciam o mundo das artes até hoje. Sua trajetória também é tida como uma obra instigante e com grande poder de chamar atenção.

Desde criança Diego Rivera quis ser pintor e todos percebiam ter talento para isso. Ao ficar adulto, após estudar pintura na adolescência, participou da Academia de San Pedro Alvez, na Cidade do México, partindo para a Europa, beneficiado por uma bolsa de estudos, onde ficou de 1907 até 1921. Esta experiência enriqueceu-o muito em termos artísticos, pois teve contato com vários artistas da época, como Pablo Picasso, Salvador Dalí, Juan Miró e o arquiteto catalão Antoni Gaudí, que influenciaram a sua obra. Nesta época, começou a trabalhar num ateliê em Madri, na Espanha. Acreditava que somente o mural poderia redimir artisticamente um povo que esquecera a grandeza de sua civilização pré-colombiana durante séculos de opressão.

Frida e Diego se casaram em 1929. Ela com 22 anos e ele com 43, era o terceiro casamento de Diego. Viveram uma relação muito conturbada, tanto pelos casos extraconjugais de ambos quanto por suas personalidades fortes e convicções artísticas e políticas. Rivera aceitava abertamente os relacionamentos de Kahlo com mulheres, mesmo ela sendo casada, mas não aceitava os casos da esposa com homens. O casamento era cheio de brigas e confusões, também pelo fato de Rivera querer filhos e Frida, que enfrentava problemas de saúde desde muito jovem devido a um sério acidente sofrido na adolescência, não conseguir engravidar. Durante o relacionamento dos dois, Frida sofreu muitos abortos, inclusive.

O ápice da separação aconteceu quando Rivera envolveu-se com sua cunhada, Cristina, e tornou-se amante dela. Ficaram muitos anos juntos e tiveram seis filhos. Frida apanhou-os na cama, tendo um ataque histérico e cortando os próprios cabelos. Como vingança, o atormentou, passando a persegui-lo e odiar a irmã. Muito abalado com tudo, Diego abandonou os filhos e Cristina, que foi embora. Depois acabou indo atrás de Frida, mas não teve sucesso na reconquista e passaram a ser inimigos. Rivera continuou com sua vida de antes, muitas bebidas e amantes, inclusive saía com prostitutas, mas sempre pensando em Frida. Após um período separados, Frida e Rivera se reconciliaram. Os dois moraram em casas vizinhas conectadas por um corredor até a morte de Frida em 1954, aos 47 anos. A Casa Azul, como ficou conhecida, abriga hoje o Museu Frida Kahlo, na Cidade do México, e conserva tudo como os dois deixaram. Lá é possível encontrar cartas de amor trocadas pelo casal e diversos objetos do cotidiano dos dois.


Sinopse
A peça fala do casamento e da relação entre Frida Kahlo e Diego Rivera. Uma história de paixão e cumplicidade. Com todos os dramas, rupturas e reconciliações, era uma relação de liberdade e amor incondicional. O espetáculo se passa entre o período de 1929 a 1953, no México, França e Estados Unidos, onde viveram e trabalharam a conturbada relação do casal, as mútuas infidelidades, personalidades fortes e as suas convicções artísticas e políticas.


Ficha Técnica
Texto: Maria Adelaide Amaral. Direção: Eduardo Figueiredo. Elenco: Leona Cavalli e José Rubens Chachá. Direção musical e trilha: Guga Stroeter e Matias Capovilla. Músicos: Wilson Feitosa (acordeom) e Mauro Domenech (baixo acústico). Direção de arte – cenografia, figurinos e adereços: Marcio Vinicius. Visagismo: Anderson Bueno. Desenho de luz: Guilherme Bonfanti. Assistência de direção: Alex Bartelli. Direção de movimento: Renata Brás. Estágio de direção: Eric Mourão. Programação visual: Vitor Vieira. Projeto de vídeo e projeções: Jonas Golfeto. Fotos de divulgação: Gabriel Wickbold. Fotos de cena: Lenise Pinheiro. Produção executiva: Ton Miranda. Gerência de produção: Bia Izar. Direção de produção: Maurício Machado. Realização e produção: manhas & manias eventos.


Serviço

Frida Y Diego, de Maria Adelaide Amaral

TEATRO FASHION MALL – Estrada da Gávea, 899, sala 213 - São Conrado - Rio de Janeiro – RJ Tel: (21) 2422-9800

Temporada: de 24 de abril a 28 de junho de 2015

Sextas e sábados: às 21h30 / Domingos: às 20h

Ingressos: R$ 80,00 (sextas-feiras), R$ 100,00 (sábados), R$ 90,00 (domingos)

Direção: Eduardo Figueiredo

Elenco: Leona Cavalli e José Rubens Chachá

Duração: 90minutos

Classificação indicativa: 14 anos

Lotação: 453 pessoas

Vendas: www.ingresso.com


Biografias

Sobre a autora
Maria Adelaide Amaral é jornalista, escritora e dramaturga. Portuguesa, nasceu em 1º de julho de 1942, em Alfena - Conselho de Valongo - Distrito do Porto. Aos 12 anos de idade, chega a São Paulo e se instala com a família no bairro da Mooca, onde enfrentando condições de vida nada privilegiadas, estudou no Colégio Sagrada Família e no Colégio Estadual de São Paulo.

Trabalhou numa fábrica de camisas, onde sua inabilidade para chulear a convenceu definitivamente que sua paixão era mesmo ler e estudar com voracidade, não obstante as dificuldades materiais. Foi vendedora numa joalheria, bancária no Banco da Lavoura de Minas Gerais e pesquisadora na Editora Abril, para a coleção Teatro Vivo, emblemática publicação dos anos 70.

Iniciou, no conturbado ano de 1968, o curso de Ciências Sociais da USP, sem concluí-lo. Formou-se, porém, em Jornalismo na Faculdade Cásper Líbero no ano de 1978.

Em 1975, em meio a uma grave crise no setor editorial, Maria Adelaide sentiu a necessidade de escrever sobre o que via: uma demissão em massa e as reações humanas, das mais diversificadas, frente ao fato inevitável. Assim, surgiu seu primeiro texto dramatúrgico, ‘A Resistência’. O primeiro texto a ser encenado, no entanto, seria ‘Bodas de Papel’, escrito em 1976 e montado em 1978 em São Paulo.

Seu primeiro livro, ‘Luisa, Quase uma História de Amor’, publicado em 1986 pela Editora Nova Fronteira, arrebata o Prêmio Jabuti de melhor romance daquele ano. Transformado em peça teatral alguns anos depois, com o título ‘De Braços Abertos’, com Irene Ravache, Juca de Oliveira e direção de José Possi Neto, o texto recebeu incontáveis prêmios, transformando o nome de Maria Adelaide nacionalmente conhecido.

As parcerias com o diretor José Possi Neto se repetiram em: ‘Inseparáveis’, com Irene Ravache, Eduardo Conde e Jussara Freire; ‘O Evangelho segundo Jesus Cristo’, adaptação realizada por ela da obra do escritor português José Saramago e ‘Joana d'Arc a re-volta’, de Carolyn Gage, traduzido para Christiane Torloni.

Outras parcerias de peso no universo teatral aconteceram, como: Cecil Thiré, que dirigiu três de seus textos; Silnei Siqueira, José Wilker, Vivien Buckup, Osmar Rodrigues Cruz, Sérgio Ferrara, Paulo César Saraceni, Jorge Takla e, indiretamente, através de traduções e adaptações, Francisco Medeiros, Aderbal Freire Filho, William Pereira, Victor Garcia Peralta e Bibi Ferreira.

O convite para a TV veio em 1990, quando Cassiano Gabus Mendes a convidou para escrever com ele a Novela ‘Meu Bem, Meu Mal’. De tão bem sucedida, sua primeira experiência gerou, sempre na Rede Globo, outras cinco novelas e cinco minisséries, escritas em parceria com Silvio de Abreu, Lauro Cesar Muniz, Alcides Nogueira, Marcilio Moraes, Bosco Brasil, Vincent Villari, João Emanuel Carneiro, Geraldo Carneiro, Walther Negrão, entre outros. Contando com diretores, podem-se destacar nomes como Dennis Carvalho, Paulo Ubiratan, Reynaldo Boury, Ricardo Waddington, Jorge Fernando, Carlos Manga, Denise Saraceni e Jayme Monjardim.

Dentre suas obras publicadas, entre romances e textos dramatúrgicos, Maria Adelaide publica em 1994 a biografia da comediante Dercy Gonçalves e sua peça ‘Intensa Magia’ transforma-se em filme em 2004, com o título de ‘Querido Estranho’, protagonizado por Daniel Filho.

Enfrentar o sequestro de um irmão, muitas perdas, mudanças de rumo e o surgimento de um câncer em 1998 estão presentes em suas obras e a caracterizam como a porta-voz de um Teatro do cotidiano, associando a História do Brasil a uma linguagem mais lúdica e abrangente como se vê em suas minisséries.

Em 2006, com uma bagagem de seis novelas, um seriado, cinco minisséries, doze espetáculos teatrais, três adaptações para teatro, dez traduções, uma biografia e duas dezenas de prêmios, Maria Adelaide Amaral e Alcides Nogueira retomam a já consagrada parceria na minissérie ‘JK’, da Rede Globo. Sua biografia ‘A Emoção Libertária’, escrita por Tuna Dwek, é publicada pela Imprensa Oficial.

Maria Adelaide é também tradutora de algumas peças de dramaturgos estrangeiros, como Samuel Beckett e Ingmar Bergman. Em ‘Queridos Amigos’, minissérie de sua autoria, adaptou seu próprio livro (‘Aos Meus Amigos’). Ao Lado de Lícia Manzo e Denise Saraceni supervisionou a série ‘Tudo Novo de Novo’ que tinha Júlia Lemmertz e Marco Ricca nos papéis principais, onde retratava a vida familiar. Entre as últimas peças estão: ‘Mademoiselle Chanel’, ‘Tarsila’, ‘O Evangelho Segundo Jesus Cristo’, ‘As Meninas’ entre outras. Seu último trabalho na televisão foi a novela ‘Sangue Bom’, na TV Globo.


Sobre o diretor
Eduardo Figueiredo é diretor e produtor teatral. Sócio e Diretor de Criação da produtora manhas & manias de eventos Ltda e Mestre em Teatro na USP/2000, área de Arte e Cultura na América Latina. Entre as peças que dirigiu estão: ‘O Mistério do Fantasma Apavorado’, de Walcyr Carrasco, adaptação da obra de Oscar Wilde; ‘O Fantasma de Canterville’; com Bia Seidl, Petrônio Gontijo e grande elenco; sucesso enorme de público e crítica em São Paulo e Rio de Janeiro.

Em 2008 dirigiu ‘A Soma de Nós’, de David Stevens, com Luiz Carlos de Moraes, Mara Manzan entre outros. Assinou, em 2010, como autor e diretor de ‘Só os Doentes do Coração Deveriam ser Atores’, com Antonio Petrin e em 2012, repetiu sua parceria em outro solo com o ator em “Ser Ator”, é idealizador e diretor do espetáculo: ‘Mulheres Alteradas’ adaptação do best-seller de Maitena, em cartaz desde 2010, com elenco composto por Luiza Tomé, Mel Lisboa, Adriane Galisteu, Samara Felippo entre outros.

E em 2012, dirige outro enorme sucesso, a comédia, ‘100 dicas para arranjar namorado’ com Daniele Valente e Christiano Cochrane. Produtor de dezenas de espetáculos em seu currículo. Atualmente é responsável pela direção de ‘Superadas’, também da cartunista argentina Maitena.

Para 2015, estão previstos outros espetáculos inéditos dirigidos por Eduardo: o espetáculo infantil ‘Aprendiz de Feiticeiro’, de Goethe, adaptado especialmente por Walcyr Carrasco, onde pretende repetir a parceria de sucesso de O Mistério do Fantasma Apavorado, ‘Kafka – primeiro movimento’, com dramaturgia de Fernando Bonassi, além de ‘Gatão de Meia Idade’ de Miguel Paiva, com Edson Celulari e Alexandra Richter no elenco, a comédia ‘Procuro o homem de minha vida, marido já tive’ da autora argentina Daniela Di Segni com: Adriane Galisteu, Carol Castro e Regiane Alves.


Sobre o elenco
José Rubens Chachá nasceu na cidade de Santos, São Paulo, em 4 de agosto de 1954. Em 1970, torna-se ator do grupo de teatro amador TECLA, em sua cidade natal. No ano seguinte, passa a dirigir e a escrever roteiros para o palco. Muda-se para São Paulo em 1973, onde ingressa na Faculdade de Comunicações da Fundação Armando Álvares Penteado (FAAP).

No teatro, atuou em mais de 30 peças. Entre elas ‘Mahagonny’, de Bertold Brecht e Kurt Weill com direção de Ademar Guerra em 1975, ‘A Ópera do Malandro’, de Chico Buarque com direção de Luís Antônio Martinez Corrêa em 1978, ‘Viúva, Porém Honesta’, de Nelson Rodrigues com direção de Roberto Lage em 1982. Com direção de Caca Rosset atuou em ‘Mahagonny Songspiel’ de Bertold Brecht e Kurt Weill em 1983, ‘Ubu - Folyas Physicas, Pataophysicas e Musicaes’, de Alfred Jarry (1985), ‘Teledeum’, de Albert Boadella (1987), ‘O Doente Imaginário’, de Molière (1990), ‘Sonho de uma Noite de Verão’ e ‘A Comédias dos erros’, de William Shakespeare (1992 e 1994) direção de Cacá Rosset. Em 2000, voltou aos autores nacionais em ‘Brasil, Outros Quinhentos’, de Millôr Fernandes e direção de Roberto Lage. Em 2002, atuou em ‘Mãe Coragem e seus Filhos’, de Brecht com direção de Sérgio Ferrara. Em 2003, atuou em ‘Tarsila’, também de Maria Adelaide Amaral, com direção de Sérgio Ferrara. Em 2013, estrelou ao lado de Suzy Rego ‘Divórcio!’, de Franz Keppler com direção de Otávio Dias.

Chachá assina ainda a dramaturgia de ‘É Fogo Paulista’, direção de Mario Masetti, ‘A Lenda do Piuí’, direção de Roberto Lage, ‘Ato Teatral’, direção de Paulo Betti e Fernando Peixoto, ‘Primeiro de Maio’, direção de Jair Antonio Alves, ‘Rádio Bexiga - PRK... Deia’, direção de Valter Padgurshi e ‘Acordes Celestinos’, ‘Luiz Gonzaga Sinfônico’ e ‘Flama en Corazon’, textos que assina a direção junto a Adriana Rabelo.

No cinema participa de filmes como ‘Quanto Vale ou é por Quilo’, de Sérgio Bianchi, ‘Através da Janela’, de Tata Amaral, e ‘Desmundo’, de Alain Fresnot. Na televisão, fez parte do elenco de programas da Rede Globo, como ‘Sítio do Pica-Pau Amarelo’ e ‘Malhação’, além de ter interpretado o modernista Oswald de Andrade nas minisséries ‘Um Só Coração’ e ‘JK’, além de várias novelas.


Leona Cavalli - Atriz. Intérprete de destaque nos anos 1990, quando estabelece uma parceria de trabalho com o diretor José Celso Martinez Corrêa e, posteriormente, com a diretora Cibele Forjaz. Estreia, em São Paulo, como a Ofélia de ‘Hamlet’, de William Shakespeare, na versão do diretor José Celso Martinez Corrêa, pelo Teatro Oficina, em 1993. No mesmo ano, trabalha em ‘Valsa nº 6’, de Nelson Rodrigues. Em 1995, integra o elenco de ‘Mistérios Gozosos’, de Oswald de Andrade (1890 - 1954), com o mesmo encenador, assim como em ‘Bacantes’, de Eurípides, igualmente com o Oficina, em 1996.

Em 1997, participa de ‘Auto da Barca do Inferno’, de Gil Vicente e, no ano seguinte, interpreta a Sônia de ‘Tio Vânia’, texto de Anton Tchekhov, dirigido por Élcio Nogueira. Com Bibi Ferreira, ainda em 1998, integra a comédia ‘Viva o Demiurgo’, de Paulo Pélico, despretensiosa realização de entressafra. Volta, no ano seguinte, às realizações artisticamente mais preocupadas integrando a produção ‘Disk Ofensa’, texto de Pedro Vicente encenado por Nilton Bicudo.

Novamente no Oficina, em 1999, é uma das criadoras de ‘Cacilda!’, texto e encenação de José Celso Martinez Corrêa, destinada a homenagear a grande atriz brasileira. No mesmo ano, cria uma companhia de teatro infantil, dirigindo ‘A Vizinha do Noé’; ‘Cascando o Bico’ e ‘O Disco Solar’. Com Cibele Forjaz, em 2000, enfrenta o desafio de interpretar a Geni de ‘Toda Nudez Será Castigada’, de Nelson Rodrigues, papel que lhe rendeu o Prêmio Shell de melhor atriz. Seu talento é novamente explorado pela encenadora na criação da Blanche Du Bois de ‘Um Bonde Chamado Desejo’, de Tennessee Williams, montado em 2001.

Com a cineasta Tata Amaral faz os filmes ‘Um Céu de Estrelas’, em 1995, e ‘Através da Janela’, em 1998. Ainda no cinema atuou nos filmes ‘Carandiru’ (2003), direção de Hector Babenco, ‘Amarelo Manga’, direção de Claudio Assis (2002), ‘Olga’ (2004), direção de Jayme Monjardim, ‘Quanto vale ou é por quilo?’, direção de Sérgio Biachi (2005), entre outros.

Na televisão, Leona participou na Rede Globo da novela ‘Negócios da China’ (2008), ‘Da Cor do Pecado’ (2004), ‘Belíssima’ (2005), ‘Pé na Jaca’ (2006), Bang Bang (2006), ‘Duas Caras’ (2007), ‘Araguaia’ (2011), ‘Gabriela’ (2012) e das minisséries ‘Dalva e Herivelto’ (2009), ‘Amor à vida’ (2013), ‘As Cariocas’ (2010), ‘As Brasileiras’ (2012), entre outras.


Sobre a direção Musical
Guga Stroeter - Guga Stroeter vive em SP, Brasil. Formou-se em psicologia pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, mas desde os anos 80 profissionalizou-se como músico, tocando o vibrafone.

No ano de 1987 participou da fundação do quinteto jazzístico Nouvelle Cuisine; e, com o saxofonista George Freire, criou a orquestra Heartbreakers. Desde então, Guga vem realizando projetos com essas duas formações, além de, como instrumentista, trabalhar ao lado de diversos nomes da MPB como Caetano Veloso e Rita Lee.

Guga Stroeter é também articulista, e dedica-se à literatura e à dramaturgia. Publicou a peça e o livro Monstros Peludos, concebeu e realizou o musical brasileiro Baile Estelar, em parceria com o diretor José Possi Neto. Realiza também trabalhos de curadoria (Museu da Imagem e do Som, Novo Canto IBM, entre outros), produção de álbuns no Brasil e exterior (ver link discografia do site www.gugastroeter.com.br) e direção de eventos artísticos como programação popular do Festival de Inverno Campos de Jordão 1996. Guga Stroeter é presidente da ONG Sambatá Música e Cultura.


Fonte: Agência Febre, através de Claudia Rodrigues e Luana Paternoster.

“De Menor”, filme de Caru Alves de Sousa, ganha edição em DVD.




*** Lançamento acontece no dia 29/04 (quarta-feira) com noite de autógrafos e discotecagem do DJ Tatá Aeroplano na Livraria Cultura


“De Menor”, eleito melhor filme no Festival do Rio em 2013, chega ao mercado de home vídeo em versão DVD. Para marcar o lançamento, uma noite de autógrafos com a diretora Caru Alves de Sousa e o elenco do filme, além da discotecagem com o DJ Tatá Aeroplano e Bárbara Eugênia, acontece no próximo dia 29 de abril, às 19h, na Livraria Cultura do Conjunto Nacional.

“De Menor” conta a história de Helena (Rita Batata), advogada recém-formada, que divide sua rotina como Defensora pública de crianças e adolescentes no Fórum de Santos e os cuidados com o jovem Caio (Giovanni Gallo), com quem vive uma relação de cumplicidade e harmonia. O relacionamento dos dois é colocado em xeque quando Caio comete um delito. O filme discute temas espinhosos da realidade brasileira de maneira sensível, o que rendeu elogios da crítica e do público.

Primeiro longa da diretora Caru Alves de Sousa, “De Menor” mereceu world première no Festival de San Sebastián, o mais importante da Espanha, além de ser selecionado para os festivais de Toulouse e Biarritz (ambos na França), e Havana (Cuba). A obra mereceu ainda o prêmio APCA de melhor fotografia, pelo trabalho de Jacob Solitrenik e Rita Batata ganhou 2 prêmios por sua atuação no filme, nos Festivais de Cuiabá e Marselha.

No elenco também estão Caco Ciocler, Rui Ricardo Diaz (“Lula – filho do Brasil”, “Aos Ventos que Virão”) e tem produção executiva da cineasta Tata Amaral.

O DVD estará disponível em lojas de todo o Brasil e também nos sites: www.livrariacultura.com.br, www.livrariadavila.com.br, www.2001video.com.br, www.livrariadatravessa.com.br, www.fnac.com.br, www.saraiva.com.br, entre outros.


A fanpage do filme pode ser acessada no endereço www.facebook.com/DeMenoroFilme.


Ficha Técnica De Menor

77 min/ 1:1:85/ / 2014/ Brasil/ idioma: português/ Legendas: inglês e espanhol

Classificação indicativa: 12 anos

Distribuição: Bretz Filmes

Uma história de Caru Alves de Souza

Escrito por Caru Alves de Souza e Fabio Meira

Dirigido por Caru Alves de Souza

Produzido por Tata Amaral e Caru Alves de Souza

Com Rita Batata | Giovanni Gallo | Caco Ciocler | Rui Ricardo Diaz

Introduzindo Diego Pablito | André Nascimento | Ingridi Rodrigues Penna

Ainda no elenco Gilda Nomacce | Luci Pereira | Nany di Lima | Ariane Guerra | Marina Medeiros | Paula Pretta | Maxwell Nascimento | Mateus Raia | Gustavo Brandão | Gisa Araújo

Consultor de roteiro Aleksei Wrobel Abib, a.c. | fotografia e câmera Jacob Solitrenick, ABC | diretora de arte Marinês Mencio | montador Willem Dias | música Tatá Aeroplano e Junior Boca | desenho de som Pedro Noizyman e Kira Pereira | som direto Rene Brasil | mixagem Pedro Noizyman | elenco Luciano Baldan | preparação de atores Marina Medeiros | produtor executivo Tata Amaral e Rafaella Costa | diretor de produção Ronald Kashima

Produzido por Tangerina Entretenimento

Produtoras associadas Dot | Manjericão Filmes

SAv – Secretaria do Audiovisual

Ministério da Cultura - Governo Federal


Fonte: ATTi Comunicação e Ideias, através de Eliz Ferreira e Alessandra Lima.

quinta-feira, 23 de abril de 2015

‘Velozes e Furiosos 7’ é a maior bilheteria de 2015 com mais de R$ 115 milhões arrecadados.




SÉTIMO FILME DA FRANQUIA É TAMBÉM A MAIOR BILHETERIA DA UNIVERSAL PICTURES NO BRASIL


Em três semanas em cartaz nos cinemas brasileiros, “Velozes e Furiosos 7” (Furious 7) já alcançou o segundo lugar no ranking das maiores bilheterias do cinema no Brasil. Com mais de sete milhões de espectadores e uma renda de mais de R$ 115 milhões de reais, o sétimo filme da franquia ultrapassou “Avatar”, “Tropa de Elite 2” e “A Saga Crepúsculo: Amanhecer – Parte 2” e é hoje a maior bilheteria da história da Universal Pictures no Brasil.

Considerada como uma das mais esperadas estreias do ano, o filme arrecadou mais de R$ 37 milhões apenas no primeiro final de semana em cartaz se tornando também a maior abertura no Brasil até hoje, com quase três milhões de espectadores nas mais de mil salas. A estreia do longa também foi um dos assuntos mais comentados nas redes sociais, com mais de três milhões de interações na página oficial da Universal Pictures, por conta dos posts relacionados ao filme.

Com direção de James Wan, “Velozes e Furiosos 7” teve suas filmagens paralisadas por cerca de quatro meses por conta da morte de Paul Walker e foi retomada com participação de Caleb e Coby Walker, irmãos do ator, que auxiliaram nas filmagens das ultimas cenas do filme. A produção conta ainda com Vin Diesel, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Dwayne Johnson, Jason Statham, Kurt Russell, Lucas Black e Djimon Hounsou no elenco.


Fonte: Agência Febre, através Jéssica Quinalha e Ciro Bonilha.

Em lançamento mundial, Universal Pictures divulga trailer de ‘A Visita’.




COM DIREÇÃO DE M. NIGHT SHYAMALAN, THRILLER TEM ESTREIA PREVISTA PARA OUTUBRO NOS CINEMAS BRASILEIROS


A Universal Pictures acaba de divulgar, em lançamento mundial, o trailer de “A Visita” (The Visit). Dirigido por M. Night Shyamalan, de “O Sexto Sentido” e “Sinais”, o thriller tem estreia prevista para outubro no Brasil.

Trailer



Em parceria com o produtor Jason Blum, de “Atividade Paranormal”, Shyamalan retorna as suas raízes e traz para o cinema a história perturbadora de dois irmãos que vão passar férias na fazenda de seus avós. Assim que descobrem que o casal de idosos está envolvido em algo assustador, eles percebem que as chances de voltar para a casa e à vida normal estão cada vez menores. Com Kathryn Hahn, Deanna Dunagan, Peter McRobbie, Ed Oxenbould e Olivia DeJonge no elenco, o filme ainda conta com produção de Mark Bienstock, de “Quarentena 2: Terminal”, Steven Scheneider, de “Sobrenatural” e Ashwin Rajan, de “Demônio”.


Fonte: Agência Febre, através de Jéssica Quinalha e Ciro Bonilha.

Filme “De Menor”, de Caru Alves de Sousa, ganha edição em DVD.




*** Material extra inclui teaser, making of e clipe da música de Tatá Aeroplano


“De Menor”, eleito melhor filme no Festival do Rio em 2013, será lançado em versão DVD, na última semana de abril, com material extra que inclui teasers, making of, trailer e videoclipe da música tema “Agarro a Ti”, interpretada por Tatá Aeroplano com a participação da cantora Bárbara Eugênia.

“De Menor” conta a história de Helena (Rita Batata), advogada recém-formada, que divide sua rotina como Defensora pública de crianças e adolescentes no Fórum de Santos e os cuidados com o jovem Caio (Giovanni Gallo), com quem vive uma relação de cumplicidade e harmonia. O relacionamento dos dois é colocado em xeque quando Caio comete um delito. O filme discute temas espinhosos da realidade brasileira de maneira sensível, o que rendeu elogios da crítica e do público.

Primeiro longa da diretora Caru Alves de Sousa, “De Menor” mereceu world première no Festival de San Sebastián, o mais importante da Espanha, além de ser selecionado para os festivais de Toulouse e Biarritz (ambos na França), e Havana (Cuba). A obra mereceu ainda o prêmio APCA de melhor fotografia, pelo trabalho de Jacob Solitrenik e Rita Batata ganhou 2 prêmios por sua atuação no filme, nos Festivais de Cuiabá e Marselha.

No elenco também estão Caco Ciocler, Rui Ricardo Diaz (“Lula – filho do Brasil”, “Aos Ventos que Virão”) e tem produção executiva da cineasta Tata Amaral.

O DVD estará disponível em lojas de todo o Brasil e também nos sites: www.livrariacultura.com.br, www.livrariadavila.com.br, www.2001video.com.br, www.livrariadatravessa.com.br, www.fnac.com.br, www.saraiva.com.br, entre outros.


A fanpage do filme pode ser acessada no endereço www.facebook.com/DeMenoroFilme.


Ficha Técnica De Menor

77 min/ 1:1:85/ / 2014/ Brasil/ idioma: português/ Legendas: inglês e espanhol

Classificação indicativa: 12 anos

Distribuição: Bretz Filmes

Uma história de Caru Alves de Souza

Escrito por Caru Alves de Souza e Fabio Meira

Dirigido por Caru Alves de Souza

Produzido por Tata Amaral e Caru Alves de Souza

Com Rita Batata | Giovanni Gallo | Caco Ciocler | Rui Ricardo Diaz

Introduzindo Diego Pablito | André Nascimento | Ingridi Rodrigues Penna

Ainda no elenco Gilda Nomacce | Luci Pereira | Nany di Lima | Ariane Guerra | Marina Medeiros | Paula Pretta | Maxwell Nascimento | Mateus Raia | Gustavo Brandão | Gisa Araújo

Consultor de roteiro Aleksei Wrobel Abib, a.c. | fotografia e câmera Jacob Solitrenick, ABC | diretora de arte Marinês Mencio | montador Willem Dias | música Tatá Aeroplano e Junior Boca | desenho de som Pedro Noizyman e Kira Pereira | som direto Rene Brasil | mixagem Pedro Noizyman | elenco Luciano Baldan | preparação de atores Marina Medeiros | produtor executivo Tata Amaral e Rafaella Costa | diretor de produção Ronald Kashima

Produzido por Tangerina Entretenimento

Produtoras associadas Dot | Manjericão Filmes

SAv – Secretaria do Audiovisual

Ministério da Cultura - Governo Federal


Fonte: ATTi Comunicação e Ideias, através de Eliz Ferreira e Alessandra Lima.

Programação dos Cinemas Cineflix, no Período: 23/04/2015 à 29/04/2015.

Cinema: Cineflix do Shopping João Pessoa.


VINGADORES: A ERA DE ULTRON 3D (DUBLADO)
Classificação: 12 anos, Ano de Produção: 2015, Idioma: INGLÊS, Diretor: JOSS WHEDON, Duração: 02:30:00h, com: ROBERT DOWNEY JR., CHRIS EVANS, SCARLETT JOHANSSON, CHRIS HEMSWORTH, SAMUEL L. JACKSON, JEREMY RENNER, MARK RUFFALO, ELIZABETH OLSEN, AARON TAYLOR-JOHNSO

SALA 1

23/04/2015 - Quinta-Feira: 13:00h - 16:00h - 19:00h - 22:00h

24/04/2015 - Sexta-Feira: 13:00h - 16:00h - 19:00h - 22:00h

25/04/2015 - Sábado: 13:00h - 16:00h - 19:00h - 22:00h

26/04/2015 - Domingo: 13:00h - 16:00h - 19:00h - 22:00h

27/04/2015 - Segunda-Feira: 13:00h - 16:00h - 19:00h - 22:00h

28/04/2015 - Terça-Feira: 13:00h - 16:00h - 19:00h - 22:00h

29/04/2015 - Quarta-Feira: 13:00h - 16:00h - 19:00h - 22:00h


Trailer

Fonte: www.youtube.com


VINGADORES: A ERA DE ULTRON 2D (DUBLADO)
Classificação: 12 anos, Ano de Produção: 2015, Idioma: INGLÊS, Diretor: JOSS WHEDON, Duração: 02:30:00h, com: ROBERT DOWNEY JR., CHRIS EVANS, SCARLETT JOHANSSON, CHRIS HEMSWORTH, SAMUEL L. JACKSON, JEREMY RENNER, MARK RUFFALO, ELIZABETH OLSEN, AARON TAYLOR-JOHNSO

SALA 4

23/04/2015 - Quinta-Feira: 13:15h - 16:15h - 19:15h - 22:15h

24/04/2015 - Sexta-Feira: 13:15h - 16:15h - 19:15h - 22:15h

25/04/2015 - Sábado: 13:15h - 16:15h - 19:15h - 22:15h

26/04/2015 - Domingo: 13:15h - 16:15h - 19:15h - 22:15h

27/04/2015 - Segunda-Feira: 13:15h - 16:15h - 19:15h - 22:15h

28/04/2015 - Terça-Feira: 13:15h - 16:15h - 19:15h - 22:15h

29/04/2015 - Quarta-Feira: 13:15h - 16:15h - 19:15h - 22:15h


Trailer

Fonte: www.youtube.com


CINDERELA 2D (DUBLADO)
Ano de Produção: 2015, Idioma: INGLÊS, Diretor: KENNETH BRANAGH, Duração: 01:51:00h, com: HAYLEY ATWELL, LILY JAMES, HELENA BONHAM CARTER, RICHARD MADDEN, CATE BLANCHETT, HOLLIDAY GRAINGER, SOPHIE MCSHERA, STELLAN SKARSGÅRD, NONSO ANOZIE.

SALA 2

23/04/2015 - Quinta-Feira: 16:00h - 18:30h - 21:00h

24/04/2015 - Sexta-Feira: 16:00h - 18:30h - 21:00h

25/04/2015 - Sábado: 16:00h - 18:30h - 21:00h

26/04/2015 - Domingo: 16:00h - 18:30h - 21:00h

27/04/2015 - Segunda-Feira: 16:00h - 18:30h - 21:00h

28/04/2015 - Terça-Feira: 16:00h - 18:30h - 21:00h

29/04/2015 - Quarta-Feira: 16:00h - 18:30h - 21:00h


Trailer

Fonte: www.youtube.com


VELOZES E FURIOSOS 7 2D (DUBLADO)
Classificação: 14 anos, Ano de Produção: 2015, Idioma: INGLÊS, Diretor: JAMES WAN, Duração: 02:18:00h, com: JASON STATHAM, DWAYNE JOHNSON, VIN DIESEL, PAUL WALKER, LUCAS BLACK, MICHELLE RODRIGUEZ, KURT RUSSELL, JORDANA BREWS ELSA PATAKY, RONDA ROUSEY, NATHALIE EMMANUEL, DJIMON HOUNSOU

SALA 3

23/04/2015 - Quinta-Feira: 13:40h - 16:30h - 19:20h - 22:10h

24/04/2015 - Sexta-Feira: 13:40h - 16:30h - 19:20h - 22:10h

25/04/2015 - Sábado: 13:40h - 16:30h - 19:20h - 22:10h

26/04/2015 - Domingo: 13:40h - 16:30h - 19:20h - 22:10h

27/04/2015 - Segunda-Feira: 13:40h - 16:30h - 19:20h - 22:10h

28/04/2015 - Terça-Feira: 13:40h - 16:30h - 19:20h - 22:10h

29/04/2015 - Quarta-Feira: 13:40h - 16:30h - 19:20h - 22:10h


Trailer

Fonte: www.youtube.com


CADA UM NA SUA CASA 2D (DUBLADO)
Ano de Produção: 2015, Idioma: INGLÊS, Diretor: TIM JOHNSON, Duração: 01:39:00h, com: *

SALA 2

23/04/2015 - Quinta-Feira: 13:40h

24/04/2015 - Sexta-Feira: 13:40h

25/04/2015 - Sábado: 13:40h

26/04/2015 - Domingo: 13:40h

27/04/2015 - Segunda-Feira: 13:40h

28/04/2015 - Terça-Feira: 13:40h

29/04/2015 - Quarta-Feira: 13:40h


Trailer

Fonte: www.youtube.com


Cinema: Cineflix do Shopping Total.


VINGADORES: A ERA DE ULTRON 3D (DUBLADO)
Classificação: 12 anos, Ano de Produção: 2015, Idioma: INGLÊS, Diretor: JOSS WHEDON, Duração: 02:30:00h, com: ROBERT DOWNEY JR., CHRIS EVANS, SCARLETT JOHANSSON, CHRIS HEMSWORTH, SAMUEL L. JACKSON, JEREMY RENNER, MARK RUFFALO, ELIZABETH OLSEN, AARON TAYLOR-JOHNSO

SALA 1

23/04/2015 - Quinta-Feira: 13:00h - 16:00h - 19:00h - 22:00h

24/04/2015 - Sexta-Feira: 13:00h - 16:00h - 19:00h - 22:00h

25/04/2015 - Sábado: 13:00h - 16:00h - 19:00h - 22:00h

26/04/2015 - Domingo: 13:00h - 16:00h - 19:00h - 22:00h

27/04/2015 - Segunda-Feira: 13:00h - 16:00h - 19:00h - 22:00h

28/04/2015 - Terça-Feira: 13:00h - 16:00h - 19:00h - 22:00h

29/04/2015 - Quarta-Feira: 13:00h - 16:00h - 19:00h - 22:00h


Trailer

Fonte: www.youtube.com


VINGADORES: A ERA DE ULTRON 2D (DUBLADO)
Classificação: 12 anos, Ano de Produção: 2015, Idioma: INGLÊS, Diretor: JOSS WHEDON, Duração: 02:30:00h, com: ROBERT DOWNEY JR., CHRIS EVANS, SCARLETT JOHANSSON, CHRIS HEMSWORTH, SAMUEL L. JACKSON, JEREMY RENNER, MARK RUFFALO, ELIZABETH OLSEN, AARON TAYLOR-JOHNSO

SALA 5

23/04/2015 - Quinta-Feira: 13:15h - 16:15h - 19:15h

24/04/2015 - Sexta-Feira: 13:15h - 16:15h - 19:15h

25/04/2015 - Sábado: 13:15h - 16:15h - 19:15h

26/04/2015 - Domingo: 13:15h - 16:15h - 19:15h

27/04/2015 - Segunda-Feira: 13:15h - 16:15h - 19:15h

28/04/2015 - Terça-Feira: 13:15h - 16:15h - 19:15h

29/04/2015 - Quarta-Feira: 13:15h - 16:15h - 19:15h


Trailer

Fonte: www.youtube.com


VINGADORES: A ERA DE ULTRON 2D (LEGENDADO)
Classificação: 12 anos, Ano de Produção: 2015, Idioma: INGLÊS, Diretor: JOSS WHEDON, Duração: 02:30:00h, com: ROBERT DOWNEY JR., CHRIS EVANS, SCARLETT JOHANSSON, CHRIS HEMSWORTH, SAMUEL L. JACKSON, JEREMY RENNER, MARK RUFFALO, ELIZABETH OLSEN, AARON TAYLOR-JOHNSO

SALA 5

23/04/2015 - Quinta-Feira: 22:15h

24/04/2015 - Sexta-Feira: 22:15h

25/04/2015 - Sábado: 22:15h

26/04/2015 - Domingo: 22:15h

27/04/2015 - Segunda-Feira: 22:15h

28/04/2015 - Terça-Feira: 22:15h

29/04/2015 - Quarta-Feira: 22:15h


Trailer

Fonte: www.youtube.com


CINDERELA 2D (DUBLADO)
Ano de Produção: 2015, Idioma: INGLÊS, Diretor: KENNETH BRANAGH, Duração: 01:51:00h, com: HAYLEY ATWELL, LILY JAMES, HELENA BONHAM CARTER, RICHARD MADDEN, CATE BLANCHETT, HOLLIDAY GRAINGER, SOPHIE MCSHERA, STELLAN SKARSGÅRD, NONSO ANOZIE.

SALA 4

23/04/2015 - Quinta-Feira: 14:10h - 16:40h - 19:10h

24/04/2015 - Sexta-Feira: 14:10h - 16:40h - 19:10h

25/04/2015 - Sábado: 14:10h - 16:40h - 19:10h

26/04/2015 - Domingo: 14:10h - 16:40h - 19:10h

27/04/2015 - Segunda-Feira: 14:10h - 16:40h - 19:10h

28/04/2015 - Terça-Feira: 14:10h - 16:40h - 19:10h

29/04/2015 - Quarta-Feira: 14:10h - 16:40h - 19:10h


VELOZES E FURIOSOS 7 2D (DUBLADO)
Classificação: 14 anos, Ano de Produção: 2015, Idioma: INGLÊS, Diretor: JAMES WAN, Duração: 02:18:00h, com: JASON STATHAM, DWAYNE JOHNSON, VIN DIESEL, PAUL WALKER, LUCAS BLACK, MICHELLE RODRIGUEZ, KURT RUSSELL, JORDANA BREWS ELSA PATAKY, RONDA ROUSEY, NATHALIE EMMANUEL, DJIMON HOUNSOU

SALA 4

23/04/2015 - Quinta-Feira: 21:40h

24/04/2015 - Sexta-Feira: 21:40h

25/04/2015 - Sábado: 21:40h

26/04/2015 - Domingo: 21:40h

27/04/2015 - Segunda-Feira: 21:40h

28/04/2015 - Terça-Feira: 21:40h

29/04/2015 - Quarta-Feira: 21:40h


VELOZES E FURIOSOS 7 3D (DUBLADO)
Classificação: 14 anos, Ano de Produção: 2015, Idioma: INGLÊS, Diretor: JAMES WAN, Duração: 02:18:00h, com: JASON STATHAM, DWAYNE JOHNSON, VIN DIESEL, PAUL WALKER, LUCAS BLACK, MICHELLE RODRIGUEZ, KURT RUSSELL, JORDANA BREWS ELSA PATAKY, RONDA ROUSEY, NATHALIE EMMANUEL, DJIMON HOUNSOU

SALA 2

23/04/2015 - Quinta-Feira: 13:40h - 16:30h - 19:20h - 22:10h

24/04/2015 - Sexta-Feira: 13:40h - 16:30h - 19:20h - 22:10h

25/04/2015 - Sábado: 13:40h - 16:30h - 19:20h - 22:10h

26/04/2015 - Domingo: 13:40h - 16:30h - 19:20h - 22:10h

27/04/2015 - Segunda-Feira: 13:40h - 16:30h - 19:20h - 22:10h

28/04/2015 - Terça-Feira: 13:40h - 16:30h - 19:20h - 22:10h

29/04/2015 - Quarta-Feira: 13:40h - 16:30h - 19:20h - 22:10h


CADA UM NA SUA CASA 2D (DUBLADO)
Ano de Produção: 2015, Idioma: INGLÊS, Diretor: TIM JOHNSON, Duração: 01:39:00h, com: *

SALA 3

23/04/2015 - Quinta-Feira: 14:35h - 16:55h

24/04/2015 - Sexta-Feira: 14:35h - 16:55h

25/04/2015 - Sábado: 14:35h - 16:55h

26/04/2015 - Domingo: 14:35h - 16:55h

27/04/2015 - Segunda-Feira: 14:35h - 16:55h

28/04/2015 - Terça-Feira: 14:35h - 16:55h

29/04/2015 - Quarta-Feira: 14:35h - 16:55h


CHAPPIE O FILME 2D (DUBLADO)
Classificação: 16 anos, Ano de Produção: 2015, Idioma: INGLÊS, Diretor: NEILL BLOMKAMP, Duração: 02:02:00h, com: HUGH JACKMAN, SIGOURNEY WEAVER, SHARLTO COPLEY, DEV PATEL, MIRANDA FRIGON, YO-LANDI VISSER, JOSE PABLO CANTILLO, JANUS PRINSLOO, EUGENE KHUMBANYIWA.

SALA 3

23/04/2015 - Quinta-Feira: 19:15h - 21:45h

24/04/2015 - Sexta-Feira: 19:15h - 21:45h

25/04/2015 - Sábado: 19:15h - 21:45h

26/04/2015 - Domingo: 19:15h - 21:45h

27/04/2015 - Segunda-Feira: 19:15h - 21:45h

28/04/2015 - Terça-Feira: 19:15h - 21:45h

29/04/2015 - Quarta-Feira: 19:15h - 21:45h


Trailer

Fonte: www.youtube.com


Fonte: Cineflix João Pessoa.

Patrocínio

Cineflix João Pessoa, Avenida João Pessoa nº 1831, Porto Alegre – RS.

quarta-feira, 22 de abril de 2015

Eduarda, personagem de Vanessa Giácomo em Divã a 2, manda recado malcriado para o marido.




A COMÉDIA ROMÂNTICA DIRIGIDA POR PAULO FONTENELLE TRATA DE MANEIRA LEVE A CRISE DE UM JOVEM CASAL. O LONGA ESTREIA NOS CINEMAS EM 14 DE MAIO


Em “Divã a 2”, Eduarda (Vanessa Giácomo) é uma médica ortopedista às voltas com as responsabilidades do trabalho, cuidados com o filho pequeno, providências da casa e até com o banho do cachorro. Em cena que acaba de ser divulgada, ela briga com o marido Marcos (Rafael Infante), através de seu assistente Guilherme (George Sauma) porque descobre que ele não foi buscar o cachorro no pet shop, como haviam combinado de manhã, antes de saírem cada um para o seu trabalho. Ocupada atendendo uma paciente, Guilherme é quem discute com Marcos, pelo telefone, repetindo as palavras e entonação de Vanessa.

No filme de Paulo Fontenelle, que estreia nos cinemas em 14 de maio, Vanessa está ao lado dos atores Rafael Infante, Marcelo Serrado, Fernanda Paes Leme, Fiuk, entre outros, em uma história completamente nova.

“Divã a 2” é uma coprodução entre Brasil e Argentina, produzido pela Total Entertainment e com distribuição da Paris Filmes e Downtown Filmes. O roteiro é de Leandro Matos e Saulo Aride.


Sobre o filme
Eduarda (Vanessa Giácomo) e Marcos (Rafael Infante) vivem um casamento desgastado e, ao longo de suas sessões de terapia, chegam à conclusão de que devem se separar. Eduarda se envolve com Léo (Marcelo Serrado), um novo amor, mas fica dividida quando Marcos, cansado da vida de solteiro, se reaproxima dela.


Sobre Paulo Fontenelle
Premiado diretor e roteirista de cinema, TV e publicidade, Paulo Fontenelle dirigiu e roteirizou os filmes “Intruso”, com Danton Mello, Eriberto Leão, Genézio de Barros, Juliana Knust e grande elenco; “Sobreviventes – Os Filhos da Guerra de Canudos”, primeiro documentário longa-metragem sobre a Guerra de Canudos; “Evandro Teixeira – Instantâneos da Realidade”, documentário narrando a vida do principal fotojornalista do país; “Se Puder... Dirija!”, primeiro live action em 3D brasileiro, além de vários trabalhos para vídeo e televisão. Em 2013 e 2014, Paulo dirigiu e roteirizou as séries “Se Eu Fosse Você – A Série” exibida pelo Canal Fox e “Meu Amigo Encosto” pelo Canal Viva.

“Estou confiante e ansioso. Temos um ótimo roteiro, jovem, dinâmico a engraçado e tenho certeza que fizemos um filme que agradará em cheio ao grande público. Além de tudo, nosso elenco é campeão. Tenho certeza que a alegria que o público sentirá ao ver o filme será a mesma que tivemos ao fazê-lo”.


Elenco

Vanessa Giácomo: Eduarda
Rafael Infante: Marcos
Marcelo Serrado: Léo
Fernanda Paes Leme: Isabel
Fiuk: Carlinhos
Totia Meirelles: Cristina
George Sauma: Guilherme
Maurício Mattar: Julio
Antonio Tabet: Policial Lei Seca
Raphael Viana: Fernando

Ficha técnica

Direção: Paulo Fontenelle

Produção: Total Entertainment

Produtores: Marcos Didonet, Vilma Lustosa, Walkiria Barbosa

Distribuição: Paris Filmes, Downtown Filmes


Fonte: Agência Febre, através de Carminha Botelho e Ciro Bonilha.

Museu da Vida promove exposição “Pelos caminhos do SUS”.




Objetivo do projeto é ampliar o diálogo entre o Sistema Único de Saúde, a sociedade civil e os movimentos sociais


O Museu da Vida — espaço da Fiocruz que integra ciência, cultura e sociedade, localizado no Campus Manguinhos — promove a exposição “Pelos Caminhos do SUS”. A proposta da mostra é desenvolver o tema sob uma perspectiva crítica — e ao mesmo tempo lúdica —, desmistificá-lo, informar, mostrar os avanços da saúde no país e indicar os desafios do sistema. “A mostra explora uma linguagem urbana, com elementos de construção civil, uma alusão a um sistema que ainda está em construção”, comenta Diego Vaz Bevilaqua, chefe do Museu da Vida.

Para o historiador, pesquisador da COC e um dos organizadores da exposição, Carlos Henrique Paiva, a exposição apresenta o Sistema Único de Saúde propondo reflexões e debates sobre a importância da saúde como direito do cidadão e dever do Estado. “O público terá a oportunidade de conhecer o SUS de forma crítica, lúdica e interativa, caminhando pelas conquistas, perspectivas e principalmente pelos desafios que ainda existem na luta pela saúde pública de qualidade”, finaliza Hilda Gomes, coordenadora do Serviço de Educação em Ciências e Saúde do Museu da Vida (Seducs).

Além de painéis informativos ricamente ilustrados, a exposição reúne atividades interativas. O visitante se depara com módulos, como o “Sustentando o SUS”, no qual uma estrutura em forma de arco sugere o envolvimento dos espectadores para a construção dos “pilares” do sistema. No módulo “Time da Saúde” é possível conhecer mais sobre os profissionais da área. Já a atividade “Árvore da Saúde” é uma oportunidade para o visitante interagir completando a estrutura cenográfica com folhas, usando diferentes conceitos relacionados à saúde pública. A exposição também inclui uma animação, que apresenta ao público a forma como o sistema se organiza.

"Pelos Caminhos do SUS" é uma iniciativa que surge a partir de uma parceria da Fiocruz com o Conselho Nacional de Saúde (CNS). Foi desenvolvida pelo Museu da Vida e por pesquisadores do Observatório História e Saúde, vinculados à Casa de Oswaldo Cruz (COC/Fiocruz). A mostra nasce de reflexões em torno das manifestações de junho de 2013. “Um dos objetivos iniciais do projeto é ampliar o diálogo com a sociedade civil e os movimentos sociais. A exposição é leve e própria para se tornar itinerante, de forma a atingir mais diretamente a população”, destaca Diego.


Serviço

Exposição: “Pelos Caminhos do SUS”.

Local: Sala de exposições temporárias do Museu da Vida, Av Brasil, 4365 – Manguinhos

Horário: terça a sexta-feira, das 9h às 16h30; sábados, das 10h às 16h.

Gratuita

Agendamento e informações: telefone (21) 2590-6747 e recepcaomv@fiocruz.br


Fonte: Agência Approach, através de Isabella Germano.

Alinne Moraes e Lázaro Ramos contam segredos de ‘O Vendedor de Passados’.




COM ESTREIA DIA 21 DE MAIO, FILME MOSTRA A HISTÓRIA DE UM HOMEM COM TALENTO PARA RECRIAR PASSADOS


A insatisfação das pessoas com suas próprias histórias é inspiração para “O Vendedor de Passados”, de Lula Buarque de Hollanda, que entra no circuito nacional em 21 de maio. Baseado livremente na obra literária homônima de José Eduardo Agualusa, o longa conta a história de Vicente, um homem que tem o talento peculiar de criar novos passados para seus clientes. Lázaro Ramos e Alinne Moraes, contam um pouco mais sobre a premissa de “O Vendedor de Passados”. “O filme traz uma coisa diferente que é essa nossa relação com o passado. Muitas vezes a gente fica apegado a questões que aconteceram e que não consegue superar”, afirma Lula Buarque.

Intérprete do papel principal do filme, Lázaro Ramos acredita que os espectadores poderão se relacionar com as histórias de cada personagem. “Esse é um filme que eu acho bacana porque ele tem várias camadas. Cada um vai escolher sobre o que ele fala. Ele é uma grande história de amor e também é um filme de uma certa aventura porque a gente fica acompanhando onde é que esse cara vai chegar e como é que ele vai se livrar das armadilhas que ele mesmo se colocou”, conta o ator.

Alinne Moraes interpreta a misteriosa Clara, cliente de Vicente, que acaba se envolvendo com ele em um jogo em que realidade e ficção se confundem. “Todo mundo tem algo na vida que gostaria de ter feito diferente ou de uma outra forma”, afirma a atriz.


Elenco

Lázaro Ramos - Vicente
Alinne Moraes - Clara
Odilon Wagner - Jairo
Mayana Neiva - Stela
Anderson Muller – Ernani
Debora Olivieri - Sonia
Pedro Brício - Davi
Marcello Escorel - Heitor
Giselle Motta - Luana
Participação Especial – Ruth de Souza – Dona Célia


Ficha Técnica

Um filme de Lula Buarque de Hollanda

Produção: Eliana Soárez e Lula Buarque de Hollanda

Produção Executiva: Ilana Brakarz, Pedro Buarque de Hollanda, Leonardo M. Barros, Gil Ribeiro

Produtor Associado: Patrick Siaretta e Lázaro Ramos

Roteiro: Isabel Muniz

Direção de Fotografia: Toca Seabra, ABC

Direção de Arte: Zé Luca

Montagem: Natara Ney e Sergio Mekler, edt.

Som Direto: Paulo Ricardo Nunes

Música Original: Plinio Profeta

Maquiagem: Siva Rama Terra

Figurino: Letícia Barbieri

Produção de Elenco: Cibele Santa Cruz

Coordenação de Produção Executiva: Mirela Girardi e Jenifer Marques

Coordenação de Marketing: Paula Lima e Tereza Cortes

Supervisão de Pós Produção e Marketing: Monica Siqueira

Supervisão de Imagem: Sergio Pasqualino

Supervisão e edição de som: Miriam Biderman, ABC e Ricardo Reis

Mixagem: Paulo Gama

Supervisão de Efeitos Visuais: Robson Sartori


Fonte: Agência Febre, através de Ana Luiza Graça e Luana Paternoster.